20 najlepších filmov roku 2015


Počuli ste, že kino je mŕtve ”; nepretržite. Počuli ste tiež, že filmy sa zameriavajú výlučne na superhrdinov a dospievajúcich dystopií a každý, kto chce niečo iné, sa zmenil na „zlatý vek televízie“. Hovoríme: kecy.



Nie je to tak, že práve teraz nie sú problémy s kinom, ale ktokoľvek, kto hovorí, že nie je dosť dobrých filmov, nevidel dosť filmov alebo nevidel tie zlé. Od multiplexu po umelecký dom, od veľmi drahých trhákov až po mikrozpočty nezávislých producentov, ktorých máte pravdepodobne vo vrecku, v roku 2015 je obrovská šírka a hĺbka skvelého filmu.

Už niekoľko týždňov sme oslavovali tento rok vo filme, a keď sa dostávame do stredu, bolo to ako správny čas predstaviť náš zoznam najlepších filmov roku 2015. Minulý rok sme prvýkrát vykonali anketa autorov playlistov a zamestnancov, porovnávajúc svoje desiatky (10 bodov za prvé miesto, 9 za druhé atď. plus bonusový bod za každý zoznam, na ktorom bol film), do veľkej skupiny Top 20.



Minulý rok videl “;Pod kožou”; ako náš útek víťaza s “;Birdman, A rdquo; “;Preč dievča, A rdquo; “;Foxcatcher”; a “;Nightcrawler”; taktiež sa umiestňujeme na vrchole 10. Tento rok sme sa stavili, že náš konečný zoznam je zaujímavejší, prekvapujúcejší a, úprimne povedané, lepší zoskupenie. Ako sa to odohralo? Pozrite sa nižšie.



Stručná poznámka k nášmu koncoročnému pokrytiu: My, rovnako ako vy, ani všetci ostatní, ste nevideli “;Hviezdne vojny: Sila sa prebudí”; ešte. J J. Abrams’; Mystery Box zostáva pevne uzavretý až do týždňa vydania. Ako taký, ako je Národná kontrolná rada alebo Kruh kritikov New Yorku alebo ľubovoľný počet hlasovacích skupín, ktoré sú nútené rozhodovať bez toho, aby to videli, „The Force Awakens“ sa zatiaľ neobjaví na väčšine týchto zoznamov. Po jeho prehodnotení budeme vo filme diskutovať v plnom rozsahu a uvedieme, kde by sa v týchto najlepších zoznamoch objavil so spätnou účinnosťou. Ďalšie vydania z konca decembra, napríklad “;potešenie, A rdquo; “;The Revenant”; a “;Nenávistný osem,”; už ich videl aspoň jeden staffer a hoci sa tu neuvádzajú, tieto filmy sa pravdepodobne objavia v jednotlivých zoznamoch zamestnancov, ktorých spustíme koncom tohto mesiaca.

Kliknite sem a získajte kompletné informácie o najlepších z roku 2015

20. “; Denník dospievajúcich dievčat ”;

Príbehy o príchode sexuálneho veku v kine sú zvyčajne vyhradené pre chlapcov, ktorí sa stanú mužmi, ale keď sa takéto filmy zameriavajú na mladé ženy, často dochádza buď k fuzzy zákalu romantiky alebo k tvrdému osudu jej protagonistky. Marielle HellerSúprava sedemdesiatych rokov z roku 1970 The Diary of Teenage Girl ”; je vzácny film, ktorý úprimne sleduje jeho hrdinskú skúsenosť a uznanie za sex, pričom ju nikdy neodsudzuje za jej výber. Vo filme je praskajúcim srdcom Minnie, hraná so širokými očami a opojnou kombináciou zrelosti a naivity od Bel Powley, Napriek tomu, že Powley bola na začiatku 20. rokov a Britmi, tak dokonale zachytáva Minnieho San Francisco adolescentného umeleckého ducha, že sme horlivo pochybovaní o vlastných životopisných detailoch herečky. Okrem Powleyho breakoutovej predstavenia, The Diary of Teenage Girl ”; predstavuje odvážny vstup do tvorby pre spisovateľa-režiséra Hellera. Založené na Phoebe GloecknerNovinka, adaptácia sa zaoberá náročnou tematikou knihy - záležitosť Minnie s oveľa staršou Monroe (Alexander Skarsgård), jej priateľ jej matky - so zjavnou ľahkosťou. Okrem silného scenára obsahuje film aj animácie z Sara Gunnarsdóttir po celý čas kývol na Minnieho vlastné karikatúry a pôvodné románske umenie. Inými rukami “; Denník dospievajúcich dievčat ”; by sa mohol cítiť ako štandardný film o sexuálnom a umeleckom prebudení mladej ženy, ale Heller a Powley z tohto urobili životne dôležitý zážitok plný kreativity a divu. [Prečítajte si našu recenziu]

kapela vo veľmi zradných Vianociach

19. “; Creed ”;

Pravdepodobne bolo nevyhnutné, aby siedma splátka dlho spiaceho franšízy skončila na našich 20 najlepších. Prekvapenie s “;Hviezdne vojny: Sila sa prebudí”; stále pod zátkou, je to, že sa ukázalo, že je to „ldquo; Creed“. Ale ak J J. Abrams’; film je dokonca o polovicu taký úspešný ako oživenie prostredia Star Wars Ryan CooglerSpoločnosť rsquo; dala nový život spoločnosti Rocky a rdquo; budeme skutočne šťastní. Zameranie na Adonis (Michael B. Jordan), syna bývalého oponenta Rockyho Balboa a kamaráta Apolla Creeda, ktorý sa so Stalloneho veteránom boxerom presúva do role mentora mladšieho muža, film dodáva prísľub debutového debutu Cooglera;Stanica Fruitvale”; a potom niektoré. Nie je to tak, že by to znovu vyvinulo žáner boxu - zasiahne veľa rovnakých rytmov ako veľa boxerských filmov, pretože Rocky ”; a za. Ale Coogler má takú špecifickosť vo svojom písaní (v spojení s Aaron Covington) a jasnú predstavu o týchto postavách a ich cestách, že sa cítia úplne čerstvé. A vystrelí s vitalitou (jednorazový boxerský zápas už prešiel do legendy), ktorú potrebujete, ak chcete vzkriesiť takého zaprášeného starého koňa. Nespočívať na druhu klišé, ktorému sa Coogler väčšinou vyhýba, ale Creed ”; zabalené do tohto emocionálneho úderu, ako to bolo v prípade iných filmov tento rok. [Prečítajte si našu recenziu]

18. Assassin ”;

Bolo to už dávno Hou Hsiao-HsienNový celovečerný celovečerný film - v skutočnosti už o 7 rokov, pričom svet kolektívneho filmu každý rok špekuluje, či že bude ten, ktorého vidíme “; The Assassin ”; milosti obrazovky. Po roku 2014 sa nádeje zmenšovali a medzi fanúšikmi režiséra sa stali vtipom. “; Knock, klop. Kto tam bol začiatkom roka, vtipy rýchlo prešli na trestané šepot. Legendárny nový taiwanský majster nový film bojového umenia sa preslávil svojou povesťou precízne mise-scéna, metodické tempo a tekutý pohyb kamery. Film beží necelé dve hodiny a rozpráva príbeh Nie Yinnianga (fascinujúci Hou pravidelný film) Qi Shu) a jej vnútorný boj medzi sledovaním inštinktov vraha a sledovaním jej srdca. O rozprávaní nie je miesto na písanie podrobností, ktoré si to vyžaduje, ale Houove metódy - spojené s kameramanom. Mark Lee Ping Bing a návrhár výroby Wen-Ying Huang- zvrátiť estetiku do príbeh. Aj keď pracujete v medziach tradičného žánru wuxia, The Assassin ”; stojí oddelene ako úplne transcendentálny. Žiadna kniha, maľba ani hudobná skladba nemôžu skutočne kopírovať druh čistoty, ktorú tento film dokáže zázračne dosiahnuť. Hmlistý príbeh je veľmi súčasťou filmovej filozofie; je oslobodený od konvencie ako samotná príroda. Scény sa prostredníctvom fenomenálneho spracovania navzájom spájajú a prenášajú nás v tranze na iné miesto a na iné miesto, čím sa ľudstvo a prírodný svet rozpúšťajú do jedinečného stavu. Toto je kino, ľudia: čistý a čokoľvek iné než jednoduché. [Prečítajte si našu recenziu]

17. “; Mustang ”;

“; Mustang ”; je jedným z tých malých zázrakov: film od prvého celovečerného režiséra, ktorý prichádza úplne formovaný, odlišný od štýlu a vízie a je úplne nebojácny. Je to podobné ako jeho protagonista, Lale - neochvejný, s očami odhodlaný a odhodlaný. Milovanie filmu je ľahké, ak už súhlasíte so spoluautorom / režisérom Deniz Gamze ErgüvenArgument proti represii a kontrole nad ženami a ich sexualite. Ale ona a spoluautorka Alice Winocur šikovne rozvrhli smiešnosť situácie - menovite šialené, chabé pokusy o kontrolu, počnúc podnecujúcim incidentom, ktorý snehové gule zasiahne paranoja a zničenie. Ako príbeh, “; Mustang ”; je skutočne viac bájkou, nielen pre ženy, ale aj pre akúkoľvek extrémnu kontrolu alebo represiu. Ergüven umiestňuje publikum na dievčatá ’; perspektíva, čím sa z nás stala jedna zo sestier, s kamerou sledujúcou stádo, vykukujúc z okien a dverí. Sme na rovnakej úrovni, zahalení do hromád dlhých končatín a hrivíc vlasov. Je to o to ťažšie, keď sú sestry jeden po druhom systematicky roztrhané, oženené a ich žiarivé dievčenské duše sa rozplývajú v manželských povinnostiach. Najmladšia, Lale, pozoruje všetko, keď sa drží na okenných mrežiach, krčí sa z okien a vyvoláva svoju vlastnú iskru vzdoru. V roku, keď niektoré z najlepších filmov preukázali pokrytectvo a neúčinnosť posledných výdychov vládnucej patriarchátu, je tu malá Lale a Imperator Furiosa je falošnou feministickou hrdinkou. Vive la odpor. [Prečítajte si našu recenziu]

tajomstvá dravých vtákov

16. “; mandarinka ”;

Ak ste ctižiadostivým filmárom, posedenie na zadku a čakanie, kým vám niekto podá peniaze na vytvorenie vašej funkcie, už nie je dosť dobré: Sean Baker vzal sto tisíc a niekoľko telefónov iPhone a vytvoril jeden z najlepších filmov roka. Film získal veľkú časť uznania vďaka legitímne krásnej fotografii iPhonu 5, ale práve to je špičkou ľadovca, pokiaľ ide o cnosti filmu, ktoré zálohujú to, čo sme po ňom očakávali;hviezdička”; - Baker je jeden z najzaujímavejších nezávislých filmových tvorcov. Počas jednej dlhej noci na Štedrý deň v LA (je to klasická sviatočná hra), film sleduje Sin-Dee (Kitana Kiki Rodriguez) a Alexandra (Mya Taylor), keď sa rozhodli nájsť priateľa Sin-Dee ’; (James Ransone), ktorá jej údajne podvádzala, keď bola vo väzení. Vzhľadom na to, že obidve ústredné postavy sú trans-ženy a sexuálne pracovníčky, robí z nich Baker trojrozmerný charakter, pričom zároveň neignoruje svoju totožnosť a film je oveľa progresívnejší ako povedzme olovo “;Dánske dievča,„Ale viac ako to, je to drsný, nepokojný výbuch, ktorý sa cíti bližšie k akejsi sexuálnej fraške 70. rokov, duchu Hal Ashby a Peter Bogdanovich preteká to, ako čokoľvek iné. Po 88 minútach sa objavíte omladení as obnovenou nádejou na budúcnosť filmu. [Prečítajte si našu recenziu]

15. “; Kmeň ”;
Potrebujeme odvážnejšie, čisto filmové filmy ako “;Kmeň, A rdquo; v ktorej plachý chlapec prichádza do internátnej školy pre nepočujúcich a snaží sa nájsť svoje miesto v hierarchii ostrovnej zločineckej komunity. Ukrajinský režisér pracuje vo forme „zložitého“ východoeurópskeho umeleckého kina Myroslav slaboshpytskiy, vo svojom debutovom filme, sa môže vzdať určitej úrovne monotónneho miserablizmu, ktorý je bežný v mnohých filmoch jeho ilku, ale funguje tak dobre ako hlboko alegorické, originálne dielo zločinu, že ohromné ​​hrôzy a strašné násilie sú jednoducho nevyhnutné, nie sú nútené alebo určené iba na šok. Intenzívne prísne a štýlové filmové predstavenia, ktoré sú k dispozícii na prehliadke The Tribe, nemôžu nič vrátiť. ktorý hrá ako ešte rušivejšia kombinácia “;Božie mesto”; a “;pán múch. ”; Potenciálne nezvyčajné predstavy - celý dialóg sa hovorí znakovou rečou bez titulkov - vytvárajú jedinečný, úplne kinematický svet, v ktorom sa divákovo vnímanie kina radikálne zmení. Takmer všetky scény sa prehrávajú bezchybne choreograficky dlho, pomocou kamery, ktorá sa zriedka zastaví v pohybe - jej štýl je podobný Michael Haneke’; s “;Kód neznámy”; a má podobný predsudok, znepokojujúci pocit, že veci sa skončia zle. Aj keď je jeho formalizmus rigidný, film stúpa vysoko nad trik, aby sa stal skutočne skvelým jedinečným kúskom kina (a filmom s veľmi jemným zločinom), ktorý očaruje svojím vlastným svetom, komentuje náš vlastný a dáva publiku niečo, čo je zjavne nové , [Prečítajte si našu recenziu]

14. “; Koniec prehliadky ”;
Aby som bol úprimný, znelo to ako vtip, náčrt na “;Portlandia ”; alebo niečo: film o milovanej literárnej idole 90. rokov David Foster Wallace, hrať Judd Apatow najobľúbenejšie Jason Seal, Je úžasné, že sa dokonca financovalo. A napriek tomu “; Koniec prehliadky ”; Ukázalo sa, že to nie je vtip: ukázalo sa, že ide o šikovný, krásne konaný film, ktorý spravodlivosti vyhovuje svojmu predmetu, aj keď niektorí veria, že jeho téma by bola zdesená, že existuje. Založené na David Lipskyjeho spomienky strávené rozhovormi so spisovateľom o a Valiaci sa kameň článok, upravený dramatikom Donald Marguiles a réžia James Ponsoldt (A ldquo;Veľkolepý teraz”;), film funguje presne preto, že sa nikdy nestane filmom Davida Fostera Wallacea. ’; Získate skutočný pohľad na človeka, jeho prácu a jeho názory na život, ale Marguiles a Ponsoldt použili zdrojový materiál (dialóg je prevažne z prepisov Lipského rsquo) na vytvorenie skvelého konverzačného filmu vo forme Richard Linklater’; s ‘ Before ’; filmy, v ktorých sa objavuje uznávaný spisovateľ. Je to skutočne film o žiarlivosti, o mužskej konkurencieschopnosti a priateľstve ao mysli umelca a osamelosti, ktorá je pre tieto snahy spoločná. A vďaka typicky citlivému, jemne vyladenému smeru Ponsoldtovho a vynikajúcim výkonom od spoločnosti Segel aj od spoločnosti Ponsoldt Jesse Eisenberg, funguje to krásne, aj keď ste o ňom nikdy nepočuli.Nekonečné je.”; [Prečítajte si našu recenziu]

13. “; Anomalisa ”;

Vo veľkom rozhovore nedávno, Charlie Kaufman vyjadril problémy, ktoré zažil pri príprave svojich príbehov. Jeho najnovší film, réžia Vojvoda Johnson, bol skvele spolufinancovaný prostredníctvom kickstartera je prvým divadelným predstavením spoločnosti Kaufman za sedem rokov. Akonáhle uvidíte, aké brilantné je, “; Anomalisa ”; robí to skľučujúcu otázku, prečo nemôžeme mať viac filmov Kaufman! '> Prečítajte si našu recenziu]

12. “; Steve Jobs ”;

Inšpirovaný, riskantný a nekonvenčný biopik “Steve Jobs” nájde nepravdepodobný tím autorov Aaron Sorkin a režisér Danny Boyle zvolávajú príbeh neskorého Apple impresaria a nasmerujú najlepšie zo svojich schopností v symfonickej jednote, aby vytvorili dynamickú elektrinu v trojčinnej neo-Shakespearovskej dráme. Prostredníctvom vzostupu z roku 1984, miznutia z roku 1988 a rekultivácie z roku 1998, Boyle a Sorkin zmapujú imperialitu, aroganciu a genialitu tohto technologického priekopníka. Pravdepodobne skutočná autorka filmu, Sorkinov vtipný dialóg s rýchlym ohňom praskne a je herkulánsky Michael Fassbender —Každý dostane zmysel, že musel skript skrútiť do jedla a skonzumovať ho. Úžasné podporné obsadenie Kate Winslet, Seth Rogen, Jeff Daniels, Michael Stuhlbarg a Katherine Waterston, pretože všetky pracujú na vrchole svojej hry, aby film žiaril oveľa viac. Možno je však tajnou zbraňou filmu Boyle, ktorý strávil celý život pôsobením vizuálneho pohonu, ale namiesto toho tu odborne usmerňuje kinetiku, ktorá je už na stránke - je to bystrý a kontraintuitívny krok, ak vôbec nejaký bol. Napínavá a orchestrálna dráma o nákladoch na brilanciu a emocionálne zákerný pohľad na dedičstvo a rodičovstvo, Steve Jobs ”; je strhujúci portrét neúnavne odhodlaného a nefunkčne komplikovaného technologického titana. [Prečítajte si našu recenziu]

11. “; Ex Machina ”;

“; Prvý veľký film roku 2015, ”; napísali sme pri našej recenzii “; Ex Machina ”; už v januári, keď sa film otvoril v Spojenom kráľovstve a to je riskantný nárok. Ak sa doslova otvárajú stovky filmov, môžete vyzerať ako blázon, ak sa bude pohybovať v decembri a všetci na to skoro zabudnú. Našťastie to tak nebolo v prípade Ex Machina, ”; režijný debut “;28 dní neskôr”; a “;slnečný svit”; pisár Alex Garland, ako napätý, vynaliezavý a opojný kúsok sci-fi komory, ako sme videli od roku ldquo;Moon.”; Nasleduje výlučný miliardár počítačovo geniálneho (Oscar Isaac) získanie pomoci zamestnanca (Domhnall Gleeson), aby zistil, či jeho nový humanoid A.I. (Alice Vikander) môže ísť o človeka, film nájde nový život v často unavenej téme robot / jedinečnosť, vďaka vzduchotesnému písaniu, trom úžasným vystúpeniam (najmä Isaac vyniká) a smeru vyznačenému remeslom a sebavedomím, ktoré je v rozpore s Garlandovým prvým -časový stav. Tento film vás dohaduje o tom, čo presne sa týka každej scény (tento rok nebol žiadny film dôkladnejšie vykreslený) a odhaľuje svoje skutočné úmysly až veľmi neskoro v hre. Nemôžeme čakať, čo Garland urobí pre svoj ďalší trik. [Prečítajte si našu recenziu]

10. Syna Saulova ”;

Zoznam filmárov, ktorí prvýkrát hrali v súťaži na Cannes je krátky a zoznam tých, ktorí získali ceny, je ešte menší. že László Noble’; debut “; syn Saula ”; získal Grand Prize on Croisette to určite upozornil, ale tí, ktorí to ešte nevideli (konečne sa otvorí v USA budúci týždeň), pravdepodobne ešte nie sú pripravení na silu čreva a vynikajúcu tvorbu na displeji od maďarského režiséra (bývalého asistenta Krásna Tarr). Ohromné Geza Rohrig hrá Osvienčimského Sonderkommanda, židovského väzňa, ktorý bol nútený pomáhať nacistom v koncentračných táboroch, ktorý v plynových komorách zistí, o čom verí, že je jeho telo odcudzeného dieťaťa, a vydá sa za to, aby mu dal náležitý pohreb. Tvorcovia filmov zápasia s hrôzami holokaustu už 70 rokov, ale iba málo filmov bolo rovnako silné ako Nemes ’ ;, ktorý používa dlhé roky, LubezkiIian berie a ohromujúci zvukový dizajn, aby vás vrhol do vízie táborov, ktoré prijímajú takmer zvýšenú úroveň nočnej morality, a nikdy vás nenechajú zabudnúť, že na tom nie je nič vzdialene zvýšené. Aj keď ste videli “;Schindlerov zoznam”; alebo “;Holokaust, A rdquo; tento filmár vám dáva pocit, akoby ste svedčili o bezprecedentných zverstvách, a tak zaistí, že nikdy nezabudnete, čo sa stalo. [Prečítajte si našu recenziu]

9. “;Brooklyn”;

Prekypujúci pôvabom, John crowley’; s “; Brooklyn ”; je úprimne sladký príbeh, ktorý sa nikdy necíti blúdny alebo manipulatívny. Je to starodávny príbeh rozprávaný starou školou: Saoirse Ronan hrá Eilis, mladú írsku ženu, ktorá odchádza zo svojho malého mesta do New Yorku, kde nájde nový domov a novú lásku s Talianom (povzdychajúca žena) Emory Cohen) vo svojom novom susedstve. “, Brooklyn ”; je jednoduchý, nikdy sa neodchyľuje od svojich centrálnych postáv alebo do svojej cesty nevkladá prekážky a prekážky ’; saké. Široká škála emócií, ktoré pociťuje Ronanova Eilis, sa vo filme cíti zarobená a modré oči herečky jasne komunikujú každú z jej myšlienok. Predtým nás ohromila vo filmoch ako “;Hanna”; a “;zmierenie, A rdquo; ale jej práca sa tu cíti ako nová úroveň úspechu dospelých. Zastrelil Yves Bélanger, je to zlatý pohľad na Írsko a New York z 50. rokov 20. storočia François SéguinPerfektný výrobný dizajn a Odile Dicks-Mireauxnádherné kostýmy. Ale film nie je všetka sladkosť a svetlo; Prvým dňom Eilis v New Yorku dominuje osamelosť a izolácia a udalosť, ktorá ju posiela späť do Írska, nás rozplakala. Je však nemožné opustiť Brooklyn ”; cítiť čokoľvek iné ako radosť, ako aj túžbu okamžite to znova vidieť. [Prečítajte si našu recenziu]

8. “;svetlomet”;

Tom McCarthy už niekoľko rokov vyrába relatívne solídne drámy. Tento rok sme však nahliadli na niekoľko nových strán režiséra. Prvý z nich bol krstný Adam Sandler fiasko “;Cobbler”; (ktorá zaberá miesto v zozname najhorších rokov). Druhým bolo toto neuveriteľne spoľahlivé a dôsledné vedenie Boston Globe tím, ktorý prerušil správu o škandále so sexuálnym zneužívaním a zakryl sa v skorých smiechoch. McCarthy zachytil pôsobivé obsadenie pre koncert (Michael Keaton, Mark Ruffalo, Rachel McAdams, Úverový úradník), z ktorých všetci sú v špičkovej podobe a nikomu z nich dominuje film, tak by to malo byť. “, svetla a rdquo; je definícia kompletného filmu - je to príbeh tímovej práce a dôvery a je jedným z najlepších zobrazení žurnalistiky od roku “;Všetci prezidentovi muži”; (spojenie, ktoré bolo nadviazané opakovane, ale je to pravda). Napriek tomu, že je taký náročný, ako je, „reflektor ”; riadi pohyb pozemku a udržuje niektoré z najostrejších napätí roka. Je to film morálnych quandárií a etických záväzkov, kde je mesto Boston jednou z najpôsobivejších postáv. Je ľahké si predstaviť &ndquo; reflektor ”; v rukách iného režiséra náchylného k premáhaniu filmu melodramou a využívaniu tejto tragédie. Našťastie sme dostali McCarthyho: je to hlboko ovplyvňujúci, uspokojujúci film a pôsobivý technický úspech. [Prečítajte si našu recenziu]

7. “; Izba ”;
Nič o režisérovi Lenny AbrahamsonPredchádzajúca práca nás mohla pripraviť na emocionálne visiaci črevný úder miestnosti Room. ”; Na základe najpredávanejšieho románu autora Emma Donoghue, ktorá tiež prispôsobila svoju knihu obrazovke, tento obrázok je o Jackovi (Jacob Tremblay), milujúceho, energického a vynaliezavého 5-ročného chlapca, ktorý celý život uväznil vo svojej izbe s matkou (desať metrov od seba) (Brie Larson). S cieľom vychovávať Jacka v tomto strašnom prostredí s akoukoľvek zdanlivosťou normality ho Ma presvedčil, že miestnosť je jediné miesto, ktoré existuje na svete a že všetci ľudia a miesta, ktoré vidí v televízii, sú v inej galaxii. Všetky informácie, ktoré získame o ťažkostiach Ma a Jacka, sa zhromažďujú až po jednu z najviac pulzujúcich búšení, hryzenie nechtov, akékoľvek ďalšie sekvencie vytvárajúce klišé generujúce buzzword, ktoré sme videli už dlho. Aj keď sú prvky thrilleru položené asi v polovici cesty „Izba“, stále je pred nami nesmierne pútavá emocionálna cesta, kde sa Abrahamson inteligentne vyhýba každej pasci konvenčnej melodramatiky, ktorú by podľa všetkého pre ňu mali usporiadať základné prvky príbehu. Vystúpenia všetkých zúčastnených sú mimoriadne, najmä pokiaľ ide o príbeh, ktorý dozrie na hysterickú dramatiku. Tremblay nesie celú emocionálnu váhu obrazu s výnimočným prejavom prirodzenej empatie a energie a Larsonov viac ako jeho zápas. Táto premisa navrhla film, ktorý by mohol byť takmer nemožne bezútešný, keby Abrahamson postavil nohu zle: namiesto toho je to hlboko ľudský. [Prečítajte si našu recenziu]

6. “; Inside Out ”;

dedinka Ethan Hawke

Odhliadnuc od posledných pár rokov, Pixar si vybudoval takú reputáciu pre brilanciu, že keď štúdio urobí film, ktorý sa považuje iba za celkom dobrý, ’; ako pri divadlách “;Dobrý dinosaurus,”; môžete sa cítiť neúmerne sklamaní. Určite to však nebola reakcia na „Inside Out“, ktorá vyšla začiatkom tohto roka a ktorá je určite najambicióznejším filmom Pixaru a ľahko jedným z najlepších. Zasadený do hlavy mladého Rileyho, ktorého emocionálny chaos po presťahovaní do San Francisca posiela zosobnenia radosti (Amy Poehler) a smútok (Phyllis Smith) do najhlbších výklenkov jej mysle, je to pozoruhodne zrelý, ale prístupný pohľad na to, čo nás vedie k tomu, čo nás zatĺkalo a ktoré zápasia s nepolapiteľnou pravdou - nie je nevyhnutnosť, nevyhnutnosť - takzvané dospelé filmy. aby sa vyhli ulici. Ale toto je od Pixar a najmä od “;hore”; riaditeľ Pete Docter, je to tiež celkom, no, radosť - ľahká, vzrušujúca, zábavná (tento rok to bolo zábavnejšie ako záverečné kredity filmu> Prečítajte si našu recenziu]

5. “; 45 rokov ”;

Medzi jeho obrovským prienikom s “;víkend”; a jeho skvelá práca, ktorá mu pomáhala HBO séria “;pri pohľade, A rdquo; mali sme oči pred britským režisérom Andrew Haigh na chvíľu. Ale nikto nebol pripravený na 45 rokov, rdquo; Je to vážny krok pre režiséra a jeden z najlepších filmov o vzťahoch za veľmi dlhú dobu. Film sa zameriava na úvodné výročie svadby staršieho, zdanlivo šťastného manželského páru (Charlotte Ramplingová a Tom Courtenay) a zlomeniny, ktoré sa objavia, keď sa objaví telo jeho bývalej priateľky, ktorá zomrela pri nehode na horolezectve a bola zamrznutá v ľade pol storočia. Je to možno vymyslená zostava (na základe David Constantinepoviedka), ale to je posledná vec vo filme Haighovho filmu, ktorá je čosi menej než úplne pravdivé, najmä pokiaľ ide o vystúpenia dvoch vedúcich, ktoré sa blížia k najlepšej úlohe 50 rokov. kariéry. Európan v štýle bez toho, aby bol strohý (je to textúrovaný, súťažný film, dokonca aj vtipný na miestach), krásne šošovkovitý, možno nad a za ničím iným, príbeh ducha o tom, ako môže minulosť prenasledovať a meniť nás dlho po tom, čo sa stala skutočnosťou , ako sa nás čas mení a mení a ako môžu odhalené tajomstvá prinútiť vás, aby ste prehodnotili všetko vo svojom živote. [Prečítajte si našu recenziu]

4. “;koleda”;

Vzhľadom na primeraný nedostatok bzučiaka je možné, že ste vynechali loď na vynikajúcej úrovni Todd Haynes’; nádherný HBO mini-série “;Mildred Pierce. ”; Ale nenechajme sa hnevať: tento rok sa všetci na palube Haynesho vlaku zúčastnia, a to je pre nás všetkých len omáčka. Haynes ’; delikátna, takmer dokonalá nota „Carol ”; je očarujúci, romantický obraz, vďaka ktorému cítite pôvabné tóny chvenia túžby medzi slovami a medzi nakoniec potrebnými bozkmi a vášnivými momentmi. Je to film o nevyslovených chvíľach túžby, o jemných gestách, ohľaduplných pohľadoch a ošúchaných riasach, ktoré musíme dekódovať, keď sa zamilujeme, ale sme príliš hlboko na mieste zraniteľnosti, aby sme si mohli zahrať ruku. Bezchybne vytvorený, nesmierne konaný a vynájdený so starostlivou starostlivosťou a kontrolou, „Carol ”; je o nevyjadriteľnej a bolestnej túžbe po skorých, netvorených láske a všetkej krehkosti, ktorú z toho vyplýva. Je to riadiaca majstrovská trieda, jej dva vedenie Cate Blanchett a Rooney Mara poskytovať prehliadkové výkony bez obmedzenia a ich skóre a kinematografiu (autor: Carter Burwell a Ed Lachman respektíve) nádherne podčiarknite všetky bolesti implicitného srdca s hudobným dolorom a mrazivým vizuálnym odrazom. Vďaka tomuto dokonale vytvorenému filmu je Haynes, možno oneskorene, vykryštalizovaný ako jeden z najväčších amerických režisérov. [Prečítajte si našu recenziu]

3. “; vojvoda z Burgundska ”;

Nič v našom hlasovaní o prispievateľskom hlasovaní nás neprekvapilo, rovnako ako sila podpory pre vojvoda z Burgundska. ”; Mysleli sme si, že by to mohlo byť niekde na zozname, vzhľadom na naše nadšené preskúmanie, ale nevieme si predstaviť, že experimentálny umelecký film o sadomasochistickom páre by sa objavil na viacerých zoznamoch, ako ktorýkoľvek iný filmový bar nášho víťaza, oveľa menej by urobil posledné tri miesta. Ale potom je to zasa brilantné. Významný krok pre režiséra Peter Strickland dokonca z jeho vynikajúceho posledného filmu “;Berberian Sound Studio, A rdquo; je to, podobne ako tri z našich piatich najlepších, film o vzťahoch, v tomto prípade zasadený do sveta zdanlivo bez mužov a zameraný na vzťah medzi Evelynom (Chiarra D ’; Anna) a Cynthia (Sidse Babett Knudsen), dvaja lepidopterológovia (vedci študujúci motýle), ktorí sú hlboko zamilovaní, ale sú čoraz viac napínaní vysoko poddajným sexuálnym vkusom Evelyna. Môže to znieť zastrašujúco a nenapodobiteľne, ale jedným z mnohých pôžitkov filmu je spôsob, akým robí zdanlivo extrémnu situáciu úplne relatívnym a hlbokým pohybom. Zbavte sa jej nádherného dizajnu a expresionistickejších prvkov a nájdete klamlivo lstivý, sexy a hravý obraz, neuveriteľne nežný milostný príbeh, ktorý je krásne prevedený svojimi dvoma náskokmi a ktorý najšpecifickejším spôsobom predstavuje univerzálne pravdy. [Prečítajte si našu recenziu]

2. “;hitman”;

Denis Villeneuve posilňuje svoje postavenie jedného z najzaujímavejších filmových tvorcov so svojím zúrivým, viscerálnym thrillerom “; Sicario. ”; Po pochmúrnom jednom-dvoch úderoch svojej pochmúrnosti zatkol “;väzni”; a jeho výzor švihnutia dvojitého lietadla “; Enemy”; “; Sicario ”; sa javí ako najbezpečnejšia a najnáročnejšia práca spoločnosti Villeneuve. Príbeh o neúprosnom morálnom kompromise, ktorý sa odohráva pozdĺž bezbožného mesta Kartel v Ciudad Juarez v Mexiku a 'ldquo; Sicario ”; je napokon príbeh Kate Mercerovej, riadenej a rozhodne nezmyselnej agentky FBI, ktorá sa ocitne opakovane zmarená jej nadriadenými, keď súhlasí so vstupom do tohto juhozápadného srdca temnoty. Villeneuve má takmer desivú schopnosť predvádzať kúsky predĺženého napätia, ktoré zastavuje srdce - rovnako ako v prípade guľometov na hranici USA / Mexika - a jeho práca tu s Roger Deakins, ktorí tiež dali väzňom “; jeho tmavá, lesknúca sa patina je jednou z najlepších prác, aké kedy urobili. Emily Bluntová je silou surovej elementárnej bolesti ako Kate, Josh Brolin je úžasne slizká ako jej nepríjemný bezstarostný nadriadený a vychádzajúca hviezda Jon Bernthal má scénu s Kate v motelovej izbe, ktorá sa radí medzi najstrašidelnejšie, ktoré sme videli celý rok. Ale je to Benicio del Toro, ako muž, ktorého duša je iba minulá vec, ktorá tu ticho kradne show. Jeho Alejandro je mužom bez lojality, ktorý sa javí ako jeho vlčí brada a dravé pohyby tela viac ako vlk. A ldquo; Sicario ”; nasleduje Alejandrovo ponuré, presné kroky: je to stočené ako had, so záhryzom rovnako smrtiacim. [Prečítajte si našu recenziu]

dobré dievčatá vzbúrili príves

1. Mad Max: Fury Road ”;

Výber playlistu za najlepší film roku 2015 v roku 2015 neprevažoval do tej miery, že “;Pod kožou”; minulý rok, ale od samého začiatku hlasovania bolo jasné, čo sa dostane na vrchol. A čo iného by to mohlo byť “> Prečítajte si našu recenziu]

Čo ešte Playlisters za to hlasovali, nerobili to celkom správne

Nie všetci zamestnanci videli “;The Revenant, A rdquo; “;potešenie”; a “;Nenávistný osem”; do ukončenia hlasovania, ale iba IñárrituFilm zaregistrovaný v jednom prieskume medzi tými, ktorí ho mali, čo naznačuje, že by to asi neurobili, ak by to urobili (stojí za zmienku, že iní otvárači na konci roka, ako napríklad “;Anomalisa”; a “;45 rokov”; urobil, zatiaľ čo minulý rok filmy ako “;Selma”; a “;Najsilnejší rok, A rdquo; ktorý ešte nebol podrobený rozsiahlemu skríningu, ktorý nepraskol Top 20). Všetci sme videli “; Star Wars, ”; a všetci sme to nenávideli. Vtip!

“; tiež dvíhali hlas alebo dva hlasy, ale nezískali dosť bodov, aby sa dostali na náš konečný zoznam.Most špiónov, A rdquo; “;Nebe vie čo,”; “;Dobrý dinosaurus,”; “;Prechádzka, A rdquo; “;Magic Mike XXL, A rdquo; spy,”; “;James White, A rdquo; “;víťazstvo, A rdquo; “;mladosti, A rdquo; “;Tokijský kmeň, A rdquo; “;Vzhľad ticha, A rdquo; “;raj, A rdquo; “;Kráľovná Zeme, A rdquo; “;zábava, A rdquo; “;Spíte Nicole, A rdquo; “;Bone Tomahawk, A rdquo; “;Arabské noci, A rdquo; “;Čo robíme v tieni, A rdquo; “;Pomalý západ, A rdquo; “;Srdce psa, A rdquo; “;Balet 422, A rdquo; “;Timbuktu, A rdquo; “;experimentátor,”; “;Tlačidlo Pearl, A rdquo; “;Plagát krajiny,”; “;L ’; Quinquin,”; “;Počúvajte ma Marlon, A rdquo; “;Droga, A rdquo; “;Noc predtým, A rdquo; “;Fénix, A rdquo; “;Jauja, A rdquo; “;Zakázaná izba, A rdquo; “;Ťažko byť Bohom, A rdquo; “;Mississippi Grind, A rdquo; “;dýchať,”; “;Zatiaľ čo sme mladí, A rdquo; “;Cobain: Montage Of Heck, A rdquo; “;Marťan”; a “;Biely Boh. ”; Inými slovami, bol to dobrý rok!

Čo hodnotíte ako svoje obľúbené filmy roku '>Kliknite sem a získajte kompletné informácie o najlepších z roku 2015

- Oliver Lyttelton, Rodrigo Perez, Kimber Myers, Nikola Grozdanovič, Oktay Ege Korak, Gary Garrison, Katie Walsh, Nicholas Laskin, Erik McClanahan

voliči: Ken Guidry, Oktay Ege Kozak, Erik McClanahan, Charles Bramesco, Nicholas Laskin, Oliver Lyttelton, Charlie Schmidlin, Kenji Fujishima, Kimber Myers, Rodrigo Perez, Jessica Kiang, Gary Garrison, Nikola Grozdanovic, Katie Walsh, Russ Fischer, Coryett, Kevin Jagernauth



Najlepšie Články

Kategórie

Preskúmanie

Vlastnosti

Správy

Televízia

Toolkit

Film

Festivaly

Recenzia

Ocenenie

Pokladňa

Rozhovory

Clickables

Zoznamy

Video Hry

Podcast

Obsah Značky

Ocenenia Season Spotlight

Filmový Vozík

Ovplyvňujúce