5 vecí, o ktorých nemusíte vedieť o kritériu Davida Finchera „Hra“

Zdá sa to nespravodlivé David Fincherrsquo; s, 1997 režijný výlet “;Hra”; je často v pozadí mysle cinefilov, keď myslia na veľkolepé dielo režiséra. Je to pochopiteľné v niektorých ohľadoch, zdá sa, že je to sendvič medzi dvoma monumentálnymi režijnými snahami do panteónu kultových filmov vlastným Fincherovým vlastníctvom;Se7en”; prichádza v roku 1995 a “;Bojový klub”; biť v roku 1999, ale mnoho fanúšikov notoricky známych tvorcov by to pravdepodobne ohodnotilo blízko alebo na samom vrchole ich zoznamov najlepšej práce režiséra. Aj keď to určite nie je taký drsný film, ako je Se7en ”; alebo Fight Club, ”; je rovnako nezabudnuteľné, že vám predstaví výhody akútnej pozornosti Davida Finchera na detaily, ktoré by výrazne prospeli mnohým zákrutám a zvratom scenára filmu.



Úchvatný a úplne manipulatívny malý thriller, hra The Game ”; bol prepustený 12. septembra 1997 a sleduje bohatého finančníka menom Nicholas Van Orton (Michael Douglas), ktorý dostane zdanlivo absurdný darček k narodeninám od svojho nevyspytaného a pochabého brata Conrada (Sean Penn) - čo je živá akčná hra, ktorá spotrebuje jeho život. Je to už 15 rokov, čo film prvýkrát zasiahol divadlá, a možno obhájil fínske fanatikov, ktorí nesúhlasia s myšlienkou, že jediný film režiséra pod milovanou osobou Zbierka kritérií banner je oveľa horší “;Zvedavý prípad Benjamina Buttona, A rdquo; Criterion vydáva film na špeciálnej edícii DVD / Blu-ray budúci týždeň 24. septembra. Zhromaždili sme päť vecí, ktoré možno neviete o klasickom thrilleri spoločnosti Fincher. Skontrolujte ich nižšie.

1. Jodie Foster bol pôvodne nastavený na úlohu Michaela Douglasa ’; súrodenec.
Rovnako ako v prípade väčšiny vynikajúcich filmov sa vždy dozviete, že iná známa tvár bola niekde v ceste výroby obsadená v kľúčovej úlohe. V tomto konkrétnom prípade herečka Jodie Foster bol pôvodne nastavený na úlohu Michael Douglas’; súrodenec Conrad (domnievame sa, že meno bolo iné), ktorý ho zriadil poukazom na „hru“ ponúkanú spoločnosťou s názvom Consumer Recreation Services (CRS). Teraz existuje niekoľko správ o tomto príbehu, ale verzia nájdená v autorovi James Swallow’; s “;Dark Eye: Filmy Davida Finchera”; Zdá sa, že je to najpodrobnejšia a najpropracovanejšia, a preto sa stáva, že akonáhle bude producent filmu, Obrázky PolyGram, ak Douglas aj Foster podpísali svoje úlohy, oznámili to v roku 1996 Filmový festival v Cannes s ktorým by obaja herci natáčali film David Fincher pripojený, iba nikto nemohol skutočne predpovedať, čo by to spôsobilo problém. Rovnako ako u väčšiny vecí, ktorých sa Fincher dotýka, niekoľko prepisov (niektoré dokončené bez akreditácie scenáristom Se7en ”;) Andrew Kevin Walker) a boli vykonané revízie príbehov John D. Brancato a Michael Ferris’; scenár skôr, ako film mohol zamieriť do výroby. To zahŕňalo Fincherov pocit, že hviezda Fosterovej postavy sa bude cítiť na mieste v podpornej úlohe (stále bola dosť horúca rešpektovaných hitov ako “;Mlčanie jahniat, A rdquo; “;Little Man Tate, A rdquo; a dokonca “;Maverick”). Úloha náhradníka bola potom prepísaná ako Douglas ’; dcéra, ale pokračujúce zmeny vo filme začali spôsobovať konflikty v plánovaní s režisérom Robert ZemeckisTeplotu rsquo; Teplotu ldquo;Kontakt, A rdquo; čo vylúčilo Foster v pokračovaní v projekte a následne vypadla. Veľmi skoro potom, čo opustila projekt, Jeff Bridges bol oslovený pre úlohu Conrada, ale po jeho odmietnutí nakoniec skončili Sean Penn, Foster by šiel na Sue PolyGram až do výšky 54,5 milióna dolárov - dokonca aj s jej vlastnými Vaječné obrázky slúži ako jedna z filmových produkčných spoločností. Našťastie sa táto záležitosť vyriešila mimosúdnou cestou a nedošlo k príliš veľkému rozruchu, čo pravdepodobne zabezpečilo, že veci, ktoré boli medzi tými Fincherom a Fosterom na scéne “;Panická izba”; o niekoľko rokov neskôr. Malo by sa tiež povedať, že Penn robí viac, ako len jeho spravodlivý podiel na krádeži scény, takže by sme určite navrhli, aby sa veci skončili v rukách správneho herca.

2. Michael Douglas vlastne počas natáčania prešiel vlastným chaotickým rozvodom.
Aj keď sa to môže niektorým zdať mierne, argumentujeme tým Michael Douglas’; vystúpenie ako ľadový, ľadový Nicholas Van Orton je zďaleka jedným z jeho najlepších výkonov na filme. Aj keď sa Douglas zvyčajne javí ako skutočne žoviálny a všestranný dobrý šport, je zázrak, že vždy hrá také zriedené a mučené postavy. Možno, že sa trochu podrobne venuje tomuto konkrétnemu predstaveniu, Douglas prichádza necharakteristicky úprimný v komentári pre kritérium vydanie (ktoré je utajované z vydania laserového disku z roku 1997, ktoré spoločnosť uviedla), čo vysvetľuje, že v čase, keď sa film filmoval, v skutočnosti prešiel celkom rozpadom chaosu. To hrá kľúčovú úlohu pre osobnosť Van Ortona, pretože v celom filme neustále vidíme, že je odcudzený od svojej bývalej manželky aj od brata a jeho cynický, stiahnutý charakter pomáha ľahko zabezpečiť jeho pozíciu najlepšieho stvárnenia Ebenezer Scrooge mimo “;Vianočná koleda”; adaptácie. Je to typický príklad umenia napodobňujúceho život, s Douglasom, ktorý mu vysvetlil, že sa cítil, akoby mu to naozaj pomohlo hrať Van Ortona v tom zmysle, že jeho práca predbehla akúkoľvek sociálnu väzbu, ktorú mal mimo neho. Možno navrhuje, že jeho vlastné zúrivé tempo práce predbehlo jeho spoločenský život, alebo možno teraz kreslíme priveľa paralel. Je pekné vidieť, že ten chlap môže nájsť umelecký východ, ktorý mu dá frustráciu, len tak si nás ostatní môžu vychutnať.

3. Pôvodná myšlienka marketingového motívu Davida Finchera bola oveľa viac orientovaná na marionetu.
Pre každého, kto má radi lamentovanie remeselníckych a vynikajúcich marketingových citov, ktoré kedysi tvorili skvelý príves, dobrým príkladom by bol upútavka na rok 1997 pre “;Hra. ”; To bolo vymyslené David Fincher sám (pochybnosti, ktoré už nechali tvorcov filmu) a nevyjadrili žiadne zdanie skutočného filmu mimo dialógu z niektorých napätejších výmen filmu. Namiesto toho, aby sme bombardovali publikum prskavým kotúčom všetkých najlepších záberov, namiesto toho vidíme krásnu bábkovú bábku pripevnenú na dlhé zlovestné struny - to všetko skôr, ako sa marioneta začne prudko triasť rukami nejakej neviditeľnej sily. Úplne použitie metafory, ak si to dovolíme povedať sami. Je tu jeden rýchly pohľad Michael Douglas rozbiť povrch vody (po autonehode), ale iné, než to, dostali všetci diváci. Fincher dúfal, že sa pri marketingu filmu bude držať motívu marionety, ale PolyGram mal ďalšie plány na výrazný dôraz na kúsky skladačky, ktorá je tvárou filmovej hviezdy Michaela Douglasa. Trochu na nose a nie také kreatívne ako Fincherov tajnejší smer, ale plagát Douglasa tvorený z dielikov je stále dosť rozoznateľný. Fincher narieka nad svojím motívom loutiek na kritérium aj komentárová stopa, poznamenávajúc, že ​​urobil úvodnú sekvenciu názvov skladieb, ktoré spadajú na svoje miesto, len aby udržali motív v chode, aby nenarušili celkovú skúsenosť filmu. Jeho ukážka žije cez disk, spolu so štandardnou ukážkou filmu, pričom obe obsahujú komentáre. Čo sa týka cenného motívu marionety Fincherovej? Žije v malej miere, pretože obal pre najnovšie vydanie Kritérium naznačuje, že niektoré struny sú ťahané, zatiaľ čo Van Orton trvá dlhý pád.

4. Konkurz Deborah Kara Unger o úlohe Christine bol testovacím valcom pozostávajúcim z dvojminútovej sexuálnej scény.
Deborah Kara Unger je jednou z tých vzácnych hollywoodskych herečiek, ktorá sa nebojí toho všetko obávať - ​​a to myslíme doslova. Pre kohokoľvek, kto videl svoju rolu v roku 1992;Šepot v tme”; alebo obzvlášť David Cronenbergkrútená fantázia v roku 1996; rsquo; s “;havárie, A rdquo; herečka sa nehanbí, pokiaľ ide o nahé scény. V rozhovore pre týždenník Entertainment Weekly v roku 1997 Unger obchádzala všetko iným spôsobom a diskutovala o zavesení nahých filmov na obrazovke - ao zvláštnej trase, ktorú podnikla, aby vylodila úlohu Christine in “;Hra. ”; Iné ako krátke momenty sexuality, vrátane scény, kde Michael Douglas uvidí rovno svoju sukňu, Unger väčšinou udržiava svoje šaty v úlohe Christine - čašníčky, ktorá sa zdá byť v tejto hre chytená. ”; Aj keď, keď poslala svoj herecký kotúč, za protihodnotu za hru The Game, ”; neprinieslo presne jej zárobky žiadnym fanúšikom. Douglas povedal časopisu: “; Deborahova testovacia cievka bola dvojminútovou sexuálnou scénou od spoločnosti Crash a rsquo; 'Douglas spomína,' a ona nič nepovedala. Myslel som, že to bol vtip. Potom sme ju videli osobne a mysleli sme si, že je proste skvelá. “Vzhľadom na to, že urobila väčšinou niekoľko mimoriadne lacných nezávislých filmov a tretí film na albume;horal”; možno mala pocit, že scéna z filmu polouznávaného (v tom čase) filmového tvorcu, akým je Cronenberg, by jej pomohla získať vyššiu rolu v krajine. Ako vidíme teraz, nemýlila sa.

5. Film bol pôvodne projektom režiséra Jonathana Mostowa s vedúcimi Kyle MacLachlan a Bridget Fonda.
oh, Jonathan Mostow, kam si šiel? Zatiaľ čo riaditeľ 1997. rsquo; s Kurt Russell-starring “;Zlomiť”; a 2000 podmorského thrilleru “;U-571”; s týmito dvoma filmami sa nepreukázal ako majster autorov, určite dokázal, že je na ceste, aby bol dokonale schopným filmárom, ktorý by nám mohol dať zábavný triler pre peklo. Bohužiaľ, znižujúce sa výnosy viedli k tomu, že Mostow nám poskytol chmýří, ako “;Terminátor 3: Vzostup strojov, A rdquo; a mŕtve oči Bruce Willis Sci-Fi thriller “;náhradníci”; - zanechávajúc obdivovateľom svojich prvých dvoch filmov nepríjemnú predstavu o tom, čo by mohlo byť. Takmer tam, kde boli - aj tie posledné -, existovalo množstvo projektov Mostow Jennifer Lawrence v hlavnej úlohe “;Dom na konci ulice, ”; ktorú mal Mostow nasmerovať zo scenára “;Donnie Darko”; génius Richard Kelley, A pre každého, kto sa čuduje, prečo má Mostow na producenti “;Hra, A rdquo; je to preto, lebo bol v jednom okamihu na poste riaditeľa. Keď skript spec od “;Sieť”; scenáristi John D. Brancato a Michael Ferris bol vyzdvihnutý v roku 1991, sedel v nejakom vývojovom pekle až do Propaganda filmy zdvihol film a pripojil Mostow, aby režíroval. Nastavil “;Twin Peaks”; hviezda a David Lynch zázračné dieťa Kyle MacLachlan a Fond Bridget pre vedúce role (hoci nie je jasné, či Fonda prevezme úlohu ženského súrodenca alebo servírky Christine), ale v tomto triu sme snívali úplne iný film. Aj keď bol stanovený predbežný dátum výroby, v roku 1992 bol projekt presunutý do spoločnosti PolyGram a Mostow skončil s iba výkonným producentským úverom, keď sa nakoniec na palubu dostal Fincher. Pokiaľ milujeme verziu Fincherovej, naše kolesá sa točia, čo Lynčianske kúzlo, ktoré MacLachlan mohol priniesť do role Van Ortona, a ako by sa jej úloha mohla dostať orechový Fonda. Predpokladáme, že sme pravdepodobne ešte skončili s najlepšou možnou verziou hry The Game. ”;







Najlepšie Články

Kategórie

Preskúmanie

Vlastnosti

Správy

Televízia

Toolkit

Film

Festivaly

Recenzia

Ocenenie

Pokladňa

Rozhovory

Clickables

Zoznamy

Video Hry

Podcast

Obsah Značky

Ocenenia Season Spotlight

Filmový Vozík

Ovplyvňujúce