Najlepšie klasické filmy pre ľudí, ktorí nepozerajú staršie filmy - Prieskum kritikov IndieWire

'Breathless'



IndieWire každý týždeň kladie dve vybrané otázky filmovým kritikom a výsledky zverejňuje v pondelok. (Odpoveď na druhý film „Aký najlepší film v súčasnosti v divadlách?“ Nájdete na konci tohto príspevku.)

Nedávny článok (založený na a veľmi nevedecký prieskum) tvrdil, že tisícročia sa o staré filmy skutočne nestarajú. Možno je to pravda a možno nie, ale faktom zostáva, že mnohí ľudia v zásade prehliadajú klasické kino. Títo ľudia chýbajú, ale vyžaduje iba jeden film - právo film - zmeniť názor a navždy zmeniť svoje návyky.



Otázka tohto týždňa: Aký klasický film by ste odporučili niekomu, kto ich nepozerá?



Candice Frederick (@ReelTalker), Hello Beautiful, / Film, Thrillist atď



“; Rebel bez príčiny. ”; Sám sa vyjadrím, že tento film som prvýkrát videl len nedávno za posledné dva roky. Som tak prekvapený tým, aké vrstvené a relevantné to stále je. Publikum, ktoré vyrástlo s filmami pre dospievajúcich, ako je “; Je to všetko, ”; “, Bezradný, a rdquo; a dokonca aj hry The Hunger Games, ”; ktoré skúmajú klasicizmus medzi mladšou generáciou spôsobom, ktorý je okamžite stráviteľný, ale stále zmysluplný, môžu oceniť túto klasiku z roku 1955, ktorú vedie vznešený James Dean za jej očarujúce zobrazenie tínedžerskej nálady a represie. “; Rebel bez príčiny ”; presahuje éru a robí to, čo by mal robiť každý veľký film pre dospievajúcich; dať mladým postavám úplnú agentúru v príbehu, ktorý je jedinečný a hlboko vlastný.

Manuela Lazic (@manilazic), na voľnej nohe pre malé biele lži, vagíny


Keďže som sám tisícročím, cítil som tento článok napadnutý tvrdením, že sa mne na starých filmoch príliš nezaujíma. Ale podľa mojej skúsenosti - mimo môjho „milovaného“ filmu Twitter - je to tak trochu pravda! V závislosti od toho, kde mladí ľudia žijú, koľko v skutočnosti sú, atď., Sa odpovede samozrejme líšia, ale nikdy nezabudnem na čas, keď môj vtedajší 17-ročný bratranec z Bosny odmietol pozerať Tootsie ”; pretože to bolo „staré“ (stále hovoríme, ale nemyslím si, že ma berie príliš vážne od tej doby, čo som sa na ňu naštval).



do obsadzovacej sezóny badlands 3

Všeobecne platí, že keď ma niekto v mojom veku, ktorý sa skutočne nezúčastňuje filmov, pýta na odporúčania, najprv sa snažím získať pocit, aký je jeho vkus. Alebo len odporúčam svoje obľúbené filmy, nech sú akokoľvek divné, pretože sú moje obľúbené a každý by ich mal sledovať. Vďaka.

Keby však ku mne prišla nejaká mládež so zlými slovami pre filmy z dávnych čias, musela by som ich srdcovky poriadne vyžmýkať. Každý už aspoň počul o Marilyn Monroe a dospievajúci by si konečne mohli užiť pochopenie, odkiaľ Madonino video pre Material Girl vzalo svoj štýl, takže “; Some Like it Hot ”; môže urobiť trik. Zvodený veľmi svätým názvom a jeho hviezdou by sa tisícročie okamžite uchytilo dynamickou úvodnou sekvenciou filmu a jeho strhujúcou zmesou tónov, od bezútešného filmového noiru po komédiu k akcii (bez toho, aby ste ich museli registrovať!). Tento film z roku 1959 nie je pomalý a nudný! K dispozícii je dokonca aj sexy hudba s ukulele!

Nemyslím si, že by útoky zobudeného čítania mohli príliš trpieť. Iste, je to v prdeli, aby sa obliekli ako žena, aby si našli prácu, potom aby sa stala najlepšou priateľkou ženy a zároveň ju zviedla ako muža, ktorý nie je ani tvoje skutočné ja, a musíš ju potešiť, keď sa s ňou zle zaobchádzaš keď bol oblečený ako muž. Ale títo muži sú tak úplne ohromení situáciou, v ktorej sa ocitli vlastnou prekliatou vinou, nakoniec sa im zasmejete viac ako ktokoľvek iný!

Karen Han (@karenyhan), na voľnej nohe pre / film, sup


Napriek tomu, že je pevne produktom svojho času ako príbehu lásky počas druhej svetovej vojny, “; Matter of Life and Death ”; nestarol deň. Prvýkrát som to videl pred niekoľkými rokmi a odvtedy som ho niekoľkokrát sledoval a zakaždým som prekvapený tým, ako čerstvý je film; nie je na tom nič zvlášť „staré“ okrem obdobia, v ktorom bolo vyrobené. Prechody z čiernej na bielu až úplnú techniku ​​sú oslnivé, rovnako ako spôsob, akým je film uvedený v konečnom znení, spočíva na nesebeckosti, ktorá sa zrodila z lásky, ktorú predstavuje jediná slza. (Je to tiež obzvlášť optimistické a čisté srdce vo svojich sentimentoch, pokiaľ ide o americký sen, a to tak na jeho čas, ako aj v porovnaní s moderným podnebím.)



Christopher Campbell (@thefilmcynic) Nefici a filmová škola odmieta


Ako ďaleko je späť klasika ”; dnes 'allowfullscreen =' true '>
Nie je lepší čas pozerať sa na Lawrence z Arábie ”; (1962). Keď nám dvíhame tisíce rokov starými filmami, máme tendenciu pozerať sa na pár vecí: 1) Dostupnosť. Vzhľadom na obnovenie filmu 4K pred niekoľkými rokmi a na blížiace sa uvoľnenie 70 mm ho bude môcť sledovať viac z nás! 2) Historický kontext. Nafúknuté štúdiové eposy, ktoré sú dnes ťažké, sa cítia ako konštantný hluk v pozadí, ale filmy ako Lawrence of Arabia ”; boli súčasne veľkým filmom udalostí a uznávaným vysokým umením, kombinácia, ktorú pre nás neznáme pred lordom prsteňov. ”; A 3) Aký je to gay? To neplatí pre všetky milénia, ale je to pravdepodobne vaša najlepšia stávka, aby sme od nás veľa chytili celuloid, jediný spôsob, ako som film videl a spôsob, akým si zaslúži byť videný. Pre štúdiový obrázok v 60. rokoch, Lawrence of Arabia ”; je hella gay, ako hovoríme.




Katharine Hepburn, Cary Grant a Jimmy Stewart. Len to nie je o nič lepšie ako „Príbeh Philadelphie.“ Legendárny George Cukor usmerňuje z údernej Broadwayovej hry Philipa Barryho plnohodnotnú frašku so srdcom. Film „The Philadelphia Story“, ktorý je vystrelený v čiernej a bielej farbe, je plný farieb. Tracy Lord by hodil hlavou dozadu a zasmial sa tvárou v tvár každému, kto by facku monochromatický film s obávaný štítok 'nuda'. Preto je to tak dobrý úvod do klasického filmu: Tento film je zábavný, pretože všetci vyjdú, naplnené s naj charizmatickejšími legendami premietania obrazovky (alebo v tom všetkom), a poskytuje prvotriednu triedu v pútavom dramatickom písaní. „The Philadelphia Story“ s bohatými postavami a dejom, ktorý sa točí pri stálom klipe, je klenotom.



nesmrteľný život henrietty nemá príves

Miriam Bale (@mimbale), na voľnej nohe


„Red-headed woman“ (1932).



Možno to nie je najlepší film pred kódom, ale tento nesmierne nemravný film Jean Harlow (napísaný Anitou Loos) je určite väčšina film pred kódom.

Ray Pride (@raypride), Newcity, filmové správy z mesta


Vždy existuje starší film, ktorý zvádza niekoho, kto sa už zaujíma o filmy, hudbu alebo vizuálne umenie, ale na to, aby vyhovoval správnym vkusom, je potrebné, aby ich miera vkusu bola rovnaká. Želám si pravidlá hry ”; by oslovil každého a každého, ale častejšie sa jedná o film, ako sú tieto nedávno zdieľané otvárače očí, s radom mladších priateľov: Joseph H. Lewis, Gun Crazy a Rdquo; “; Point Blank, ”; “; konformista ”; “; Andrei Rublev, ”; “; Z minulosti, ”; “; Napísané vo vetre, ”; “; Hracie a rdquo; a niekoľko výberov Borzages.



Richard Brody (@tnyfrontrow), New Yorker


Syndróm je známy - trpel som ním a môžem predpísať iba liečenie, ktoré pre mňa fungovalo. Bol som baby-boomer, ktorý sa nemohol starať o staré filmy (staré hollywoodske filmy; nevedel by som o cudzom filme, ak by to trochu ma) - kto ich aktívne znechutil ako nostalgické a dekadentné. Potom, keď mi bolo 17 rokov a nováčik na vysokej škole, priateľ navrhol, aby som išiel pozrieť film, ktorý sa v tú noc hral na kampuse s názvom „Breathless“ a „rdquo; a to z mňa urobilo filmovú osobu na celý život - až na jednu vec. Netušil som, o čo ide; Nikdy som nepočul o noirovom filme, nikdy som nevidel gangsterský film a pokiaľ ide o malý riff, ktorý zahŕňal ešte niekoho menom Bogie, netušil som, kto to bol.



hlasová schránka chevy chase

Na druhej strane som už počul o človeku, ktorý sa volá Godard, a chcel som o ňom vedieť všetko, čo som mohol. Takže nabudúce, keď som bol v meste, o mesiac alebo dva neskôr, som našiel a kúpil knihu s názvom 'Godard on Godard,'; o ktorom som si myslel, že bude niečo ako spomienka. Predstavte si moje prekvapenie, keď sa ukázalo, že ide o knihu zozbieranej filmovej kritiky - recenzií napísaných od začiatku devätnástich rokov - a že v týchto recenziách vyjadril prudkú vášeň pre staré filmy, najmä staré hollywoodske filmy. Takže, keď som zhltol očami ktorýkoľvek z jeho filmov, ktoré prišli, použil som túto knihu ako sprievodcu a začal som sledovať staré filmy, Hollywood a iné, o ktorých sa nadchol. Ak chcete skrátiť dlhý príbeh, fungovalo to rýchlo a rýchlo. Otázkou však je, prečo to fungovalo. Jedným z dôvodov je to, že bez dýchania a rdquo; vyrobený vo veku dvadsiatich ôsmich rokov, je filmom mladého človeka, filmom, ktorého mládež zostáva nezmenená; recenzie, s ktorými Godard vyjadril svoju vášeň pre klasické hollywoodske filmy, boli napísané a odrážali teplo jeho vlastnej mladosti; a tak v priebehu procesu odhalil krásy „starých“ filmov, že neboli staré - boli a sú mladými umelcami.

Christy Lemire (@christylemire), RogerEbert.com, Čo rýchly film 'allowfullscreen =' true '>
„The 400 Blow“, ktorý učí tisícročia, že ich mladistvý pocit úzkosti, nepokoj a narcizmus nie sú ničím špeciálnym alebo novým. Všetko sa to stalo predtým a ešte oveľa lepšie. Navyše, je čiernobiely, vďaka čomu je SUPER starý.



Christopher Llewellyn Reed (@chrisreedfilm), festival Kladivo na nechty / film dnes


Ako vysokoškolský profesor a rezident filmového historika môjho oddelenia je mojou stálou výzvou odpovedať na túto otázku, aj keď s viac ako jedným filmom: aké sú filmy, ktoré v priebehu 15-týždňového kurzu filmovej histórie predviesť rôzne pohyby a dôležité zlomové body vo vývoji kina, ale zároveň zapojiť moje miléniové publikum, aby si chceli pozrieť ďalšie staršie filmy 'allowfullscreen =' true '>
Presvedčiť svojich kolegov, že milujú staré filmy, je dosť ľahké; pripomínajú im, že Čarodejník z Oz ”; bol vyrobený v roku 1939 zvyčajne robí trik. (Podľa mojich vedomostí je to jediný artefakt popkultúry, ktorý každý pozná a miluje, bez ohľadu na generáciu.) Ale s najväčšou pravdepodobnosťou stretnem niekoho z mojej vekovej skupiny, ktorý sa priznáva, že „nemá rád čiernobiele filmy“. Hovorím im, že buď klamú alebo nevideli Sherlock Jr. ”; Buster Keaton by robil technicky technicky dokonalejšie filmy, ale žiadny z nich by nebol tak štedrý. Virtuálna komédia s fackami je pevne zasadená v tichej ére; snívanie o dieťati nestimulovanom jeho každodenným životom presahuje jeho storočie.





Orson Welles je vstupnou bránou pre mnohých milovníkov filmu na základe posvätnej aury obklopujúcej „Občan Kane“, ale v skutočnosti je to posledná hotový film - nie jeho prvý - ktorý poskytuje skutočný filmový zážitok na mnohých úrovniach naraz. Wellesov viacvrstvový esejový film je meditáciou o tvorivom procese v rámci dokumentu o falšovaní umeleckých diel, ktorý má sériu degresií, vrátane anekdot z vlastnej kariéry portly multihyphenátu a klimatického príbehu o Picasso, ktorý môže alebo môže nie je pravda. Film je „klasický“ v tom zmysle, že je „klasickým Wellesom“ - stelesňuje celý rozsah jeho hravého, akrobatického, literárneho génia a každý, kto nie je jeho príťažlivosťou, získa jeho plný rozsah. „F for Fake“ odohráva ikonický stav Wellesovej ako filmovej legendy a ja som sa podelil so študentmi, ktorí sú natoľko unesení zážitkom, že nemôžu čakať, až sa prehĺbia do Wellesovej tvorby. V celej filmovej histórii je veľa príkladov: Vyberte najzaujímavejšiu / odlišnú položku vo filmografii autora, podeľte sa o ňu so zvedavými divákmi a uistite sa, že vedia, kde je toho viac. Akonáhle budú mať chuť, sú takmer isté, že sa vrátia na viac.

Vadim Rizov (@vrizov), časopis pre filmárov


Nemôžem na túto otázku odpovedať, pretože nikomu nič neodporúčam, pokiaľ neviem, aké veľké je to, na čo má chuť a na čo pravdepodobne (nie) odpovie. Základným nedostatkom je vydávanie odporúčaní univerzálnej veľkosti.



Ak to odložíme bokom, tento prieskum je trochu smiešny. Táto veta ma hlboko zasiahla touto vetou z článku, ktorý ju napísal: „Menej ako polovica tisícročia videla lajky„ Preč s vetrom “,„ Zvuk hudby “,„ Zabiť Mockingbirda “alebo dokonca„ Shawshank Redemption '- hodnotí najväčší film všetkých čias na IMDB. “Dokonca aj keď som si vzal na vedomie túto neúmyselnú punčovú líniu záverečnej klauzuly, myslím si, že je bezpečné povedať, že nie sme o nič horšie ako spoločnosť, ak jej pluralita nevidela. „Budeme v poriadku.

Nerozumiem tiež tomu, prečo je potrebné vidieť staršie filmy. Myslím, že tu existuje predpoklad, že je užitočné mať nejaký zdieľaný národný kultúrny referenčný bod, koncept „zdieľanej monokultúry ako zjednocujúci“, ale nie som si istý, či je to pravda. Najzaujímavejšie filmy sú čoraz viac špecializované snahy vydávané ostrovnej, dosť obmedzenej skupine ľudí, čo je len realita. Nie som si istý, prečo je dôležité, aby si niekto, kto nemá záujem o niečo mimo svojej kultúrnej zóny pohodlného príjmu, sadol a sledoval „zadné okno“. Som si istý, že môžu nájsť ďalšie veci, ktoré sa týkajú ich času, a nie každého. sa musí starať o filmy. Už to tak nie je.

Druhá vec je, že ľudia sedeli a pozerali staré filmy v televízii celé hodiny jednoducho preto, že nemali nič lepšie na práci. Teraz majú ľudia veľa „obsahu“, ktorý môžu konzumovať, takže nezdieľajú kolektívny, zotrvačný príjem starších filmov a to sa už nevracia, takže je logické, že menej mladých ľudí by sledovalo staršie filmy.

Otázka: Aký najlepší film momentálne hrá v divadlách?

Odpoveď: “; Good Time ”;



Najlepšie Články

Kategórie

Preskúmanie

Vlastnosti

Správy

Televízia

Toolkit

Film

Festivaly

Recenzia

Ocenenie

Pokladňa

Rozhovory

Clickables

Zoznamy

Video Hry

Podcast

Obsah Značky

Ocenenia Season Spotlight

Filmový Vozík

Ovplyvňujúce