Desať rokov: Andrew Bujalski o „Funny Ha Ha“

POZNÁMKA editora: Každý deň budúci mesiac bude indieWIRE publikovať profily a rozhovory z posledných desiatich rokov (v ich pôvodnom retro formáte) s niektorými ľuďmi, ktorí definovali nezávislé kino v prvej dekáde tohto storočia. Dnes sa vrátime späť do roku 2005 rozhovorom indieWIRE, ktorého Michael Koresky mal s Andrewom Bujalskim po prepustení filmu „Funny Ha Ha“, ktorý mnohí ocenili za prvý film z „mumblecore hnutia“.



Hnutie Mumblecore? Andrew Bujalski na svojom „Funny Ha Ha“





(16. augusta 2005).]

Nezabudnuteľne zavádzajúci názov Andrew BujalskiZdá sa, že debutová lacie sa v posledných rokoch objavovala všade. Videozáznamy odovzdávané medzi priateľmi, nepárne premietanie festivalov, play-up s kanálmi Sundance, občasné kritické odporúčanie spojené s Greencine “Funny Ha Ha”Dobrá povesť mu určite predchádza, keď sa konečne otvára v New Yorku a Bostone. Napriek tomu, ak by sa ktorýkoľvek zladený cinefíl putoval do divadla a očakával definitívne vyjadrenie o dvadsaťškrivosti, mohli by byť prekvapení nedostatkom moralizovania filmu. V dobe, keď „Záhradný štát“ je považovaný za „nezávislého“ alebo, Bože, zakážte, „pravdivý“, „smiešny Ha Ha“ sa môže zdať, že ani nemá šancu. Oveľa lepšie pochopenie prínosu svetských denných interakcií ako kedykoľvek predtým Zach BraffPrekonaná generačná hymna podporovaná Shins, si zaslúži publikum. Pri diskusii o jeho už aj tak atraktívnom veku prepustil Bujalski rovnako skromný ako jeho rezavý rez 16 mm.

indieWIRE: Aké boli vaše očakávania v oblasti distribúcie, keď bol projekt tak osviežujúci? Aký druh skúsenosti to zaisťuje distribúciu?

Andrew Bujalski: Nemali sme vôbec žiadne očakávania. Nemali sme nijaký osobitný dôvod myslieť si, že by ktokoľvek videl tento film. Samozrejme existuje úžasná podpora energie, ktorú človek môže získať z takejto úmyselnej naivity, a je to úžasný štít pred vonkajšími tlakmi. Pokiaľ ide o rozdelenie, ktoré sa začalo uplatňovať, nikdy by som nebol schopný predpovedať bizarnú a okružnú cestu, ktorou sa táto vec vydala. Som nesmierne vďačný za príležitosti, ktoré mal film, znova a znova cez rôzne neočakávané kanály. To však znamená, že ako veľa filmárov si užívam malú radosť z navigácie o zložitosti obchodných vecí.

iW: Prečo ste si vybrali 16 mm, keď toľko ľudí vníma ako zastaralú formu v digitálnej ére?

AB: Milujem 16 mm. Je to tiež formát, v ktorom som trénoval, keď som študoval film na Harvarde v programe, ktorý ostáva pevne zakorenený v 16 mm. A pravdou je, že o videu nie som veľmi oboznámený. Najmä v posledných niekoľkých rokoch, odkedy sa skončil program „Funny Ha Ha“, som videl stále viac a viac videí, ktoré nenesú obvyklé rušivé znaky škaredého videa. Ale filmu vždy dôverujem viac, aspoň pre tie príbehy, ktoré sa snažím povedať. Myslím si, že „Funny Ha Ha“ by sa na videu cítilo veľmi odlišne - myslím si, že uvoľnené aspekty, ktoré by mohli vylepšiť, by boli oveľa ľahšie vylúčené. 'Ach, toto je len banda detí, ktoré sa krútia okolo.' Zatiaľ čo inherentná maliarska kvalita filmu dodáva dôveryhodnosť.

iW: Technicky sa zdá film trochu nedokončený najodpornejším spôsobom. Existuje nejaký druh programu?

AB: Zvukový mix bol skutočne digitálne vyčistený pre nové vydanie, myslím si však, že vyladenia sú väčšinou veci, ktoré by som si všimol ja a mixér, nie široká verejnosť - vyhladili sme niektoré drsnejšie úpravy, použili niektoré filtruje do hlučnejších scén atď. Nechcel som, aby sa film javil ako nedokončený, hoci očividne sa napĺňame rozpočtovými obmedzeniami a pravdepodobne z toho povstáva určitá energia. Hrubé okraje sú vždy vzrušujúce, keď sú skutočné. Samozrejme nie je nič horšie ako falošné drsné hrany, ako napríklad ručná kamera, ktorú niekedy vidíte na modrej „NYPD“, ktorá sa trasie a chveje, nemotivovaná, oveľa viac, ako by to urobila akákoľvek iná dokumentárna kamera.

miesta natáčania Američanov

iW: Koľko vylepšení existuje vo filme a koľko bolo pevne napísané?

AB: Toto je jedna otázka, ktorú som dostal pri každej jednotlivej otázke a odpovedi, ktorú som kedy urobil, a teraz som sa to pokúsil vysvetliť toľkokrát, že už viac neverím, aby som to napravil. S otázkou sa stávam stále menej a menej, hlavne preto, že si myslím, že dichotómia medzi „scenárom“ a „vylepšením“ je veľkým zjednodušením. Mohli by sme vytlačiť prepis dialógu filmu a pozrieť sa naň bok po boku s konečným návrhom scenára as počítačom sme mohli zistiť, aké percento slov vo filme pochádza zo stránky, ale to by nebolo ' nezačnem hovoriť nič o skutočnom súhre medzi scenárom a hercami a mnou a krátkym skúšobným obdobím a podmienkami natáčania a všetkými čudnými vecami, ktoré sa robia pri predstavení. Nehovoriac o strihu, kde sa robia skutočné rozhodnutia o tom, ktoré improvizované momenty sa budú niekedy objavovať, ktoré skriptované momenty sa budú vždy objavovať. A čo gestá? Skloňovanie? Sú improvizované alebo skriptované? Ako to môžeme povedať?

Andrew Bujalski (vpravo) s filmovým režisérom Benom Cocciom na nominovanej strane pre ceny Independent Spirit Awards 2004. Foto: Eugene Hernandez / indieWIRE.

Všetko, čo bolo povedané, priateľskejšia odpoveď a tá, ktorú v Q & As vlastne dávam, je samozrejme hodgepodge. Bol napísaný konvenčný scenár, ale nechali sme veľa priestoru pre šťastné nehody, z ktorých bolo ich niekoľko. Ale všetci hovorili, že scény sa držia štruktúry scén tak, ako sú napísané bližšie, ako som si myslel. V tejto štruktúre je veľa zvláštnych momentov, ktoré som nikdy nečakal. Moje obľúbené riadky vo filme sú tie, ktoré som nenapísal.

iW: Existujú iní riaditelia, ktorí dnes pracujú s pocitmi, ktoré nájdete v ich konečnom produkte ako zladení s vlastnými

AB: Myslím si, že teraz prichádzame banda, ktorí majú veľa rovnakých vplyvov a rovnakých anti-vplyvov, t. J. Niektoré z mizernejších aspektov indie scény, ktoré by sme všetci radi pochovali. Môj nový film, „Vzájomné ocenenie“ premiered na Juh od juhozápadua hovorilo sa o „hnutí“ len preto, že sa tu nachádzala skupina filmov založených na predstavení mladých kvázi idealistov. Môj zvukový mixér, Eric Masunaga, nazvali hnutie „múmie“, ktoré je dosť chytľavé. Celkom sa mi páčili tie ďalšie filmy, ktoré som videl, ale myslím si, že je pravdepodobne trochu reduktívne a hlúpe, ak sa všetky z nich spoja. A ak ide o pohyb, som si istý, že sa z toho chcem dostať a urobiť niečo iné. Opäť platí, že toľko nemá zmysel robiť filmy, ktoré už urobili iní ľudia, pokiaľ na to nemáte niečo nové.

iW: Môžete hovoriť viac o „vzájomnom uznávaní“? Zvuk je na filme skvelý. Aká budúcnosť vidíte, že film bude mať na festivalovom okruhu a možno aj jeho prípadné vydanie?

AB: Neviem, ako sa meria hláška, ale som veľmi vďačný za to, že je to dobré! Životnosť „vzájomného“ pravdepodobne nebude tak zdĺhavá a spletitá ako „vtipné Ha Ha“, len preto, že teraz som trochu lepšie vyčísliteľná ako komodita k lepšiemu a horšiemu. Napríklad, zatiaľ čo mi trvalo šesť mesiacov, kým sa niekto dostal na obrazovku „Funny Ha Ha“, prvých pár „vzájomných“ festivalov sa stretlo pomerne rýchlo. Čo sa týka prepustenia, to je hádajte. Nakoniec to nie je viac komerčné ako „Funny Ha Ha“ - v niektorých ohľadoch je to menej komerčné. Takže, určite získať široké prepustenie by bola bitka do kopca. Je však možné všetko; Určite som sa to dozvedel z predchádzajúcich skúseností. Dúfam, že sa film bude páčiť ľuďom.

Predchádzajúci:

Dekáda: Darren Aronofsky o „Requiem For a Dream“

Desať rokov: Kenneth Lonergan na tému „Môžete sa na mňa spoľahnúť“

Desaťročie: Mary Harron na „americkom psycho“

Desať rokov: Christopher Nolan na „Memento“

Desať rokov: Agnes Varda o „The Gleaners and I“

Desať rokov: Wong Kar-wai na tému „V nálade pre lásku“

Desať rokov: John Cameron Mitchell o „Hedvike a Angry Inch“

Desať rokov: Michael Haneke hovorí o „Inconnu Code“ a „The Piano Teacher“

Desať rokov: Alfonso Cuarón na tému „A tvoja mama“

Desať rokov: Mira Nair na „Monsoon Wedding“

Desaťročie: Todd Haynes o „ďaleko od neba“

Dekáda: Gasper Noe na „Nevratné“

Desať rokov: Andrew Jarecki o „Zachytení Freidmansov“

Desať rokov: Sofia Coppola na „Lost in Translation“.

Dekáda: Michael Moore na „Fahrenheit 9/11“

Desaťročie: Miranda júl na tému „Ja, vy a všetci, ktorých poznáme“



Najlepšie Články

Kategórie

Preskúmanie

Vlastnosti

Správy

Televízia

Toolkit

Film

Festivaly

Recenzia

Ocenenie

Pokladňa

Rozhovory

Clickables

Zoznamy

Video Hry

Podcast

Obsah Značky

Ocenenia Season Spotlight

Filmový Vozík

Ovplyvňujúce