DVD RE-RUN INTERVIEW: Shane Carruth na “Primer”; Poučenie z prvého časovača



DVD RE-RUN INTERVIEW: Shane Carruth na “Primer”; Poučenie z prvého časovača

Wendy Mitchell

Shane Carruth v kanceláriách spoločnosti THINKFilm v New Yorku. Foto: Wendy Mitchell / indieWIRE.

pod ústami 2016

[Poznámka pre redaktorov: Wendy Mitchell hovorila s Shane Carruth o „Primerovi“; film bude uvedený na DVD tento týždeň (19. apríla 2005).]

Shane Carruth, s 'Primer' je jedným z najviac mätúcich a nakoniec vzrušujúcich filmov roka. To je to, ako tento samouk prvý filmový tvorca získal cenu veľkej poroty Sundance V roku 2004 s týmto nečakaným debutom dosiahol rozpočet na streľbu 7 000 dolárov. Získala aj cenu Nadácie Alfreda P. Sloana na festivale za filmy súvisiace s vedou.

Carruth predtým študoval matematiku a pracoval ako softvérový inžinier; vedecká časť jeho mysle je určite vystavená v „Primer“. Film sleduje dvoch mladých inžinierov na predmestiach nemenovaného mesta, ktorí trávia svoj voľný čas pohrávaním s rôznymi experimentmi. Keď sa ukáže, že jeden projekt má právomoci v oblasti cestovania v čase, zápasia s vzrušujúcimi a potenciálne deštruktívnymi príležitosťami. Muži skúmajú schopnosti stroja, ale ich vzťah sa zhoršuje, keď čelia dôsledkom svojho konania. „Primer“ je príbehom dôvery a priateľstva a niektorých fascinujúcich vedeckých princípov - dokonca aj Carruth pripúšťa, že priemerný divák pri prvom prehliadaní môže porozumieť iba asi 70 percentám z toho.

Carruth začal písať scenár, keď bol inžinierom; opustil svoju prácu, keď ušetril dosť peňazí, aby mohol začať. Potom strávil nasledujúce tri roky natáčaním a úpravou filmu. Carruth projekt nielen napísal a režíroval, ale prevzal aj jednu z dvoch hlavných hereckých rolí, editoval film a skladal hudbu. keď v auguste navštívil New York v New Yorku hovoril Wendy Mitchell od indieWIRE; THINKFilm vydáva film dnes v New Yorku, Dallas a Plano, TX.

indieWIRE: Prečo si chcel byť filmárom?>

Carruth: Nie, auditoval som filmový kurz na SMU (Southern Methodist University v Dallase) asi dva týždne, ale zmenil sa na John Waters teoretický kurz, takže som musel vystúpiť.

iW: Ako ste teda prišli na to, ako natočiť film?

Carruth: Bola som naozaj vystrašená a paranoidná, a tak som sa ju pokúsila dať dokopy čo najlepšie. Kinematografia bola pre mňa neuveriteľne cudzia, takže som o nej čítal čo najviac. Raz som prišiel na to, že to bola len fotografia so stanovenou rýchlosťou uzávierky, dostal som nejaký filmový film a len som chodil o storyboarding skriptu a fotografovanie. Trvalo mi to veľa času, aby som sa ubezpečil, že presne viem, čo robím. Nakoniec som vedel, ako bude film vyzerať - moja expozícia a kompozícia a všetko. Už som sa nebála kinematografie a naozaj to pomohlo, keď sme točili. Nesnažili sme sa zistiť, kam umiestniť fotoaparát alebo ako rozprávať príbeh. Už to bolo nastavené. Práve sme zladili snímky a nastavili sme F-stop a to bolo všetko. Každú maličkosť z toho som práve tak poskladal.

iW: Odkiaľ pochádza pôvodná myšlienka tohto skriptu?

Carruth: Vedel som, že príbeh sa bude týkať týchto dvoch ľudí, ktorí začínajú ako priatelia, a potom sa na konci toho dôvodu, pretože sa mení rovnica dôvery, nebudú môcť byť okolo seba. Zároveň som čítal celú túto fikciu o histórii počtu a nule a tranzistore. Našiel som všetky tieto spoločné rysy, ktoré som cítil, akoby som ich ešte predtým vo filme nevidel. A ja som ich chcel vidieť. To bolo moje nastavenie. Vedieť, čo to bude a aké fantastické je - to diktovalo svetu, že sa v ňom budú nachádzať. Musíte tomu veriť, takmer to musí byť všedné, takže keď sa dostanete k týmto fantastickým veciam, choďte tam tiež.

iW: Ako dlho vám trvalo vytvorenie „Primeru“?

Carruth: Písanie textu trvalo asi rok. Veľa z toho sa učilo písať a len všeobecný formát. A to bola fáza predvýroby. Vtedy som bral svoje storyboardy a chodil som do výrobných zariadení, aby som sa ich opýtal na veľa otázok o tom, ako veci fungujú, a na zabezpečenie miest. A potom sme strieľali päť týždňov. Potom dva roky editácie, skladania a tak ďalej.

iW: Pre cudzinca sa zdá, že ste nadšený z kontroly a snažíte sa urobiť všetko sami. Chceli ste mať kontrolu, alebo to bola otázka peňazí?

Carruth: Pravdepodobne oboje. Najväčšou chybou, ktorú som urobil, nebolo mať producenta na plný úväzok. Zabezpečil som miesta a šatník a uistil som sa, že ľudia budú povolaní, aby sa predviedli včas a dostali film do laboratória a dostali kameru - a všetky tieto veci, ktoré s radosťou robím - ale ak robím každú maličkosť , Nesústredím sa na svoj príbeh. Takže to nikdy nebude o nič lepšie ako skript. To je najdôležitejšie mať ľudí, ktorí tu alebo tam môžu pracovať. Ale myslím si, že sa to stalo možno preto, že som nadšený z kontroly. Myslím, že boli ľudia, ktorí boli ochotní pomôcť s takýmito vecami. Keď však ľudia čítajú skript o prenosnom stroji času, chcú upevniť blikajúce svetlá a získať hmlový stroj. Nemôžem im to vysvetliť. Aj tak som nadšený z kontroly, ale je dôležité, aby ste sa cítili silne o materiáli, na ktorom pracujete.

iW: Keď ste strieľali, mali ste zmýšľanie, aby ste to napravili alebo strieľali teraz a opravili neskôr?

greta gerwig snl

Carruth: Bol upravený takmer v plechovke. To by malo byť. Faktom je, že to tak nebolo. Nielen, že som zastrelil len jeden záber, ale len z jedného uhla som vedel, že budem používať, as čiarami, ktoré som vedel, že budem používať. A potom by sme šli do ďalšieho uhla. A prekrývala sa iba jedna línia. Takže kvôli problémom s kontinuitou - herec mal ruku na stole v jednom zábere, ale nie v ďalšom - mal som len dosť filmu, aby som ho orezal jedným spôsobom. Riešenie tohto problému bolo nočnou morou. To nie je zábava.

iW: Prečo ste sa obsadili do filmu? Už ste niekedy konali?

Carruth: Nie, nemal som. Aby som bol úprimný, nechcel som byť vo filme, to nebola moja voľba. Mal som zlý proces casting. Neznie to príliš veľa, ale do dvoch konkurzov som konkurzoval vyše 100 chlapcov a zistil som David Sullivan [ktorý hrá Abe] ako druhý herec, ale bol to hrozný proces. Nikomu som neponúkal žiadne peniaze, ale chlapci, ktorí sa predvádzali, sa na materiál vopred nedozreli. Čo by som mal, chlapci čítajú stránku ... z toho nemôžem nič povedať. Vystrašilo ma to k smrti - tu je chlap, ktorý nie je ani pripravený na skúšku a ak ho odhodím a po dvoch týždňoch sa rozhodne vynechať, som mŕtvy. Myslel som si, že som zhruba vekom, vždy tam budem, je to o jednu osobu menej, ktorú musím volať každý deň, tak som si myslel, že to urobím sám.

iW: Pokiaľ ide o vaše snímky a storyboarding, existujú určité štylizované vzhľady, ktoré sa ďalej opierajú o rozprávanie filmu. Aké filmy vás inšpirovali? Alebo ste sa snažili urobiť niečo nové?

Carruth: Keby som niekedy zistil, že robím niečo, o čom som si myslel, že len kradnem, zastavil by som sa. Ale cítil som to „The Limey“ dal mi povolenie rozprávať príbeh, ktorý sa zakladá na niečom podobnom realite, ale na to, aby som to natáčal a rezal spôsobom, ktorý nebol obvyklý. Niekto sa pýtal, prečo zvuk znelo tak, ako to robí. A dovtedy som o tom nepremýšľal, ale hlasový prenos sa pravdepodobne vracia Malick, s 'Dni nebies.' Ten hlas so mnou vždy hovoril.

iW: Prečo ste sa rozhodli v dialógu použiť toľko žargónu? Myslím, že to skutočne pomáha pri nastavovaní realistického tónu.

Carruth: Strávili sme veľa času rozprávaním o tom, o čom sme hovorili. Bolo pre mňa dôležité, aby sme nehovorili len o techno-bláznivom, že to, čo sme hovorili, skutočne dáva zmysel. A v skutočnosti to všetko dáva zmysel, pokiaľ ide o to, čo sa pôvodne snažia vybudovať - ​​dynomagnetizmus a použitie supervodičov. Dúfame však, že aj keby sme bzučali, dostali by ste niečo o politike tejto skupiny, kto je nadšený z čoho, ao priateľstvách. Dúfali sme, že aj keď ten žargón nefunguje, je potrebné venovať pozornosť niečomu.

iW: Bol váš zámer mať mierne protichodný vzťah k publiku, že nedostanú všetko?

Carruth: Nie, nie antagonistické. Mojím zámerom bolo zabezpečiť, aby tu boli informácie. Moje obľúbené filmy sú tie, z ktorých odchádzam a viem, že som videl príbeh. Videl som jadro pozemku. Ale ak sa na to niekedy znova pozriem, tak vidím, že sa tam dialo viac vecí, ktoré som si neuvedomil. To bol zámer - ubezpečiť sa, že informácie sú tam a že aspoň tematicky rozprávam solídny príbeh. Takže, ak sa o to dosť zaujímate, ak sa vám to páčilo a chcete sa na to znova pozrieť, všetkými informáciami sú informácie. To je môj obľúbený druh filmu.

iW: Odkiaľ pochádza názov?

Carruth: Prvá vec, videl som, že títo chlapci sú vedecky dokázaní, ale eticky. Nikdy nemali žiadne dôvody, aby mali etické otázky. Keď sú týmto zariadením zasiahnutí, sú ním slepí. Prvá vec, ktorú robia, je zarobiť si s tým peniaze. Nehovorí o etike zmeny vášho bývalého ja. Takže pre mňa sú to deti, v podstate sú to predškolské deti. Jednoduchý spôsob, ako to nazvať, bol základný náter alebo lekcia. A potom je tu aj táto sila, ktorú majú pri používaní zariadenia, je niečo takmer horšie ako smrť. Postaviť niekoho iného na miesto, kde si nie sú istí, či má všetko pod kontrolou. Už nie sú v prednej línii a žijú v niekoho minulosti, aby boli v tomto svete druhoradí. Najdôležitejšie je, aby ste sa cítili, akoby ste boli v prednej časti línie, aby ste boli prvočíselný alebo základný. Určite som to nikdy nechcel povedať vo filme, ale odtiaľto to pochádza.

iW: Keby ste mali viac peňazí, na čo by ste ich minú?

Carruth: Strelil by som na 35 mm. Natočil by som viac filmu. Bolo by pekné písať hudbu a potom ju odovzdať niekomu, kto to urobil, pretože som veľa času strávil učením softvéru a zostavovaním ukážok, pretože nikde som nenašiel ten správny výber hudby. Povedať „tu je téma, tu je scéna“, a to musí byť ich práca - to by bolo zaujímavé.

iW: Páčilo sa vám snímať na super 16? Uvažovali ste niekedy o digitalizácii?

Carruth: Považoval som to, ale nikdy to nevyzeralo dobre. Bohužiaľ si nemyslím, že tam je [digitálny] - rozlíšenie a farebná hĺbka ešte neexistujú. A kvôli príbehu a fantastickému príbehu som musel začať aspoň v klasickom filmovom priestore. Viem, že existuje verzia programu „Primer“, o ktorej viem, že by mohol fungovať, natočené vreckové video ako dokument. Ale z tohto dôvodu bolo dôležité, aby sa to začalo veľmi konvenčne, takže keď to ide jednoducho a ručne, zhoduje sa s príbehom.

iW: Pokiaľ ide o vaše ďalšie projekty, myslíte si, že budete vždy spisovateľ / režisér?

Carruth: Myslím, že budem vždy chcieť písať a režírovať. Mám záujem produkovať a pomáhať iným ľuďom rozprávať príbehy. Ale som stále zamilovaný do písania a réžie.

Kenny dobrý doktor

iW: S ďalším filmom budete mať stále kontrolu nad mnohými týmito rôznymi aspektmi, alebo sa pokúsite byť len režisérom?

Carruth: Dúfajme, že sa pokúsim nájsť nejakú strednú cestu. Rovnako ako v prípade hudby, aj v nasledujúcom filme mám nejakú hudbu napísanú a rád by som ju mohol odovzdať niekomu, kto má skúsenosti so skladaním. A ak sú peniaze, nechať ich hrať živí hudobníci. Myslím si, že by to muselo byť niečo také, keby som tam mal ruku, ale robí to niekto iný.

iW: A čo strih, tešili ste sa z toho sami?

Carruth: Áno, určite. Nenávidel som riešenie problému, pretože som len platil za chyby, ktoré som urobil pri streľbe. Editácia však bola veľmi uspokojivá. Trávite hodiny prácou na niečom a potom sa na to pozeráte. Okamžite uspokojuje všetky ostatné oblasti, ktoré čakajú, čakajú a čakajú.

iW: Viem, že ste v Sundance mali ďalšie ponuky; prečo si išiel s THINKFilm?

Carruth: Spoznal som ich teraz a sú skvelé, ale v tom čase som nikoho nepoznal. Všetko bolo založené na skutočnosti, že nakoniec boli skutočne len dve spoločnosti a reorganizovali sme jedinečnú dohodu. Spoločnosť THINKFilm bola otvorená a druhá spoločnosť nebola. Na rozdiel od toho, aby sme postupovali vopred, išlo skôr o zapojenie sa do zadného konca. Boli to otvorení a to ma prinútilo cítiť sa lepšie, čo plánovali.

iW: Na čom budeš ďalej pracovať?

Carruth: Keď to všetko začalo, bol som v polovici skriptu, takže keď to zomrie, dúfam, že sa k nemu vrátim. Je to romantika medzi 18-ročným oceánografickým zázrakom a dcérou obchodníka s komoditami, ktorá sa nachádza na obchodných trasách východnej Afriky a južnej Ázie.

iW: V rozhovore som čítal, že ste od toho dostali zlú radu od rôznych ľudí. Chcete na tom niečo rozpracovať?

Carruth: Včera som dostal zlú radu.

iW: Pýtate sa na to?

Carruth: Nie. Nikdy nežiadam o radu. Chcem tým povedať, pýtam sa veľa technických otázok. Keď som bol v predprodukcii, tak som išiel a pýtal som sa veľa otázok. - aký je najlepší fotoaparát? Aké fotoaparáty snímajú super 16? Aký film mám natáčať?

Povedali mi však, že nemôžete natáčať film pod žiarivkami, že je to nemožné, pretože žiarivky blikajú a získate efekt blesku. Vystrašilo ma to k smrti. Ale ja som išiel a urobil test a bolo to v poriadku. Nemyslím si, že v interiéri je výstrel, ktorý naň nemá žiadne žiarivé svetlo. Napríklad, ak by som si kúpil to, čo povedali, skončil by som tým, že utratím viac peňazí, alebo by som nevystrelil tak, ako som zamýšľal. Ďalšou radou bolo, že nemôžete strieľať na krátke konce, pretože svoj film nebudete môcť správne exponovať. Musíte dostať vizitku. Musíte dostať vizitku, inak s vami nikto nikdy nebude hovoriť.

iW: Aká je vaša dobrá rada pre ľudí, okrem získania producenta?

Carruth: Mohla by to byť len veľká náhoda. Mohol som práve vyhrať nejakú lotériu. A ak mám to šťastie, že môžem urobiť ďalší film, a ľudia k tomu vnímajú, možno poviem, že vieš čo, myslím, že som v tejto práci v poriadku. Potom budem možno potrebovať radu. Ale zatiaľ som len víťazom v lotérii, ktorý rozdáva tipy na zásoby. Nedáva to zmysel.



Najlepšie Články

Kategórie

Preskúmanie

Vlastnosti

Správy

Televízia

Toolkit

Film

Festivaly

Recenzia

Ocenenie

Pokladňa

Rozhovory

Clickables

Zoznamy

Video Hry

Podcast

Obsah Značky

Ocenenia Season Spotlight

Filmový Vozík

Ovplyvňujúce