Ísť do extrémov: Fatih Akin na svojom turecko-nemeckom milostnom príbehu „Head-On“



Ísť do extrémov: Fatih Akin na svojom turecko-nemeckom milostnom príbehu „Head-On“



Wendy Mitchell



Fatih Akin (vpravo) s hviezdami „Head-On“ Birol Unel (vľavo) a Sibel Kekilli (v strede) v roku 2004 v Berlíne, kde film získal Zlatého medveďa. Foto: Eugene Hernandez.

Fatih Akin, s 'Head-On' je energickým výbuchom extrémnych situácií - má smiech a slzy, goth piesne od sestier milosrdenstva popri tureckých tradíciách, bary v Hamburgu a zaprášené kaviarne v Istanbule a - samozrejme - lásku a nenávisť.

Príbeh nasleduje Cahit (Birol Unel), úbohý, opitý starnúci punkový rocker a Sibel (bývalá filmová herečka pre dospelých) Sibel Kekilli), ženy tak utláčané svojimi tradičnými tureckými rodičmi, že je samovražedná. Sibel a Cahit vstupujú do manželstva s výhodnosťou, čo sa samozrejme stáva nepohodlným, keď začnú padať jeden za druhého. Turecko-nemecký režisér Akin tvrdí, že tento film je doteraz jeho najosobnejšou prácou - v skutočnosti dostal predstavu, keď sa ho chce turecko-nemecký manžel oženiť asi pred 10 rokmi (povedal nie, ale vtedy si uvedomil, že to bude fantastické) nápad na film).

Tento základný dej nedáva spravodlivosť mnohým zložitým vrstvám v práci „Head-On“, pokiaľ ide o kultúrne konflikty, generačné nedorozumenia a neočakávané následky lásky. Silné stránky filmu presahujú dokonalý akt a ostré písanie - môže sa pochváliť aj odvážnymi sexuálnymi scénami a kreatívnym soundtrackom.

„Head-On“ mal premiéru v roku 2004 Berlinale a získal prestížny Zlatý medveď tohto festivalu, po ktorom nasledovali ďalšie ceny festivalu a päť nemeckých Lolas. Ešte pôsobivejšie bolo, že porazil také filmy ako „Zlé vzdelanie“ a 'Vera Drake' vyhrať najlepší európsky film z roku 2004. indieWIRE prispievateľ Wendy Mitchell hovoril s Akinom o dráme a temnom humore, chémii pred kamerou, tureckých stereotypoch a jeho novom dokumente o hudbe v Istanbule. Strand Release vydáva ju 21. januára v Angelike v New Yorku, dátumy v ďalších mestách budú nasledovať.

indieWIRE: Jedná sa o seriózny film, ale s množstvom temného humoru ... Strávili ste čas skúmaním komediálnych partií alebo ste ho len nechali prirodzene sa vyvíjať “>

trochu tvojej lásky

me: Tento proces v priebehu rokov rástol. Počas toho som pracoval na mnohých ďalších filmoch - toto je môj štvrtý film asi za 8 až 10 rokov. S každým zážitkom, s každým fotografovaním to narastalo, ste stále viac a viac skúsení a použili ste to pre svoj príbeh. Vlastne som si naozaj začal sadať a písať po 9/11, písať som začal v roku 2002 a trvalo mi to rok, kým som to napísal. S rastom má veľa vecí. Dokonca aj film je o raste. Neskoro, ale hľadanie života, kam ideme.

kto vyhrá oscary 2017

iW: Súčasťou filmu je, samozrejme, aj chémia medzi Birolom a Sibelom. Aký bol proces liatia - Birol ste poznali už predtým, takže ste si ho v tejto úlohe vždy predstavovali?

me: Áno, bol ako základ pre tento film. Príbeh som mal na mysli v roku 1995, pred 10 rokmi. Bolo to prvýkrát, čo som Birol videl na obrazovke, na filmovom festivale, vo filme režiséra z Luxemburska. Zamiloval som sa do neho na obrazovke, myslel som si, že je fantastický herec. A v kreditoch som videl, že je turecký ako ja. Chcel som sa s tým chlapom stretnúť. Stretol som ho, stali sme sa priateľmi a mal malú časť vo svojom filme 'V júly.' O tomto projekte sme vždy hovorili. Je ako postava z filmu - v takomto prostredí tureckého sveta je taký punkový chlap. Bolo pre mňa ľahké písať tieto veci. Vedel som, ako Birol hovorí, vedel som, ako sa pohybuje, ako sa oblieka. Písanie a vytváranie bolo pre Birol tak jednoduché. Pre Sibela bolo oveľa ťažšie - nepísať to, presne som vedel, kam ísť s touto postavou. Nájdenie správnej herečky však bolo veľmi ťažké. Bol som rád, že Birol bol súčasťou procesu castingu, mohli sme ho vidieť s každou z dievčat, ktoré sme skúšali, aby sme videli, kto pracoval ako pár.

iW: Keď ste prvýkrát videli Birolu a Sibela, ako ste vedeli, že je to váš správny pár?

me: Nebolo to tak, že by sa spojili a všetci sme povedali „bingo“. Vlastne sa navzájom nepáčia. Počas natáčania sa navzájom rešpektovali, ale nemôžem povedať, že sa navzájom veľmi páčili. Odlievanie bolo však veľmi jednoduché, bolo to niečo na povrchu. Kamera ich oboch milovala ako pár. Vizuálne sú spolu veľmi sexy. Použil som skutočnosť, že sa navzájom nepáčia, pretože príbeh sa natáča takhle - na začiatku Cahit nenávidí Sibela. Takže by som to mohol použiť. Natáčali sme chronologicky, takže ich vzťah, ktorý sa vyvíja vo filme, je to, čo sa stalo aj na scéne - nie to, že sa zamilovali, ale ich vzájomná úcta sa každým dňom zväčšovala.

iW: Priniesli Birol a Sibel veľa postavám? Bolo tam veľa improvizácie?

me: Prinášajú veľa. Myslím, že existujú dva typy režisérov ... prvý druh neumožňuje nič pre improvizáciu a vy sledujete každú čiarku v skripte. Nepáči sa mi to, keď začnem strieľať, zabudnem na mňa scenáristu. Páči sa mi, čo tečie. Ak máte talentovaných hercov, ktorí prinášajú svoje vlastné nápady, môže to byť oveľa lepšie ako to, čo ste vypracovali. Predtým, ako sme zastrelili, mali sme tri týždne skúšok a počas tohto procesu sme sa veľa zmenili. Priniesli k tomu veľa nápadov. Aj keď sme mali prísne skúšky a zmenili sme scenár, na natáčaní sme sa nezbláznili. Nechcem prísť na scénu a neviem, čo robíme. Ale aj príležitostne na scéne reagujeme na veci. Bolo to, akoby osud riadil film, práve som išiel s prúdom.

iW: Hudba sa zdá byť taká dôležitá pre tento film ... Počula som, že ste DJ, takže si celú túto hudbu vybrali sami?

me: Áno, väčšinu hudby som si vybral pred začiatkom filmu. Bola to dobrá skúsenosť. Je to ako som zbieral skript so skúsenosťami. Niektoré veci, ktoré som videl, určité príbehy, ktoré mi ľudia povedali, som napísal. To všetko spolu súviselo. To isté s hudbou, počúvam veľa hudby ... Napríklad, skladbu, ktorá sa hrá pri varení Sibela, som to počúval prvýkrát a myslel som si, že by to mohlo byť skvelé pre scénu varenia a ja napísal som to do svojich poznámok. Keď píšem, vždy počúvam hudbu, potrebujem písať v rytme. Keď som písal scénu barovej hry, náhodou som počúval tú skladbu „Po smiechu prichádza slzy“ od Wendy Rene. Pomyslel som si: „To sa perfektne hodí.“ Len som si všimol, že zatiaľ čo píšem. Keď som mal všetky svoje piesne, uvedomili sme si, že chceme mať na hudbu rozsiahly rozpočet. Chcel som 100 000 EUR, nie obvyklých 20 000 EUR. Na druhej strane som nemal veľa peňazí na kostýmy (to boli osobné šaty hercov), veľa peňazí som nepoužíval na osvetlenie a celý film sa natáča ručnými kamerami, aby sme ich mohli vložiť k hudbe. Ako režisér môžete pomocou hudby zmeniť svoju víziu viac. Film je dvojrozmerná vec - ide hore a dole a zľava doprava, ale ak vložíte túto hudbu do tohto dvojrozmerného média, bude to ako tretia, štvrtá a piata dimenzia, skutočne tomu verím.

iW: A čo turecký spevák a zbor na Bospore, čo to inšpirovalo?

nepohodlný príves pravdy

me: To je ako Brechtian element. Ako mladý scenárista rád veci vyskúšam, takže s týmto príbehom sa nehodila do trojčinnej dramaturgie. Je to príliš komplikované alebo príliš odlišné. Veľa som čítal o divadle a objavil som Brechta, ako aj klasickú grécku tragédiu, ktoré sú postavené na piatich štrukturálnych aktoch. Chcel som s tým pracovať a skutočne ukázať publiku, keď začína nový akt. Jednou zo základných myšlienok nálady filmu bola myšlienka, že západná punková hudba je skutočne spojená - napríklad v textoch - s klasikou Turecká hudba. Obaja sú o tom, ako môžete niekoho milovať tak veľmi, že ste šialení, cítite toľko vášne, že sa chcete ublížiť. Dokonca aj s Depeche Mode alebo Nick Cave alebo Iggy Popom som objavil spojenie s východným svetom, takže som to chcel do filmu priniesť. Bol to tiež spôsob, ako prelomiť západný, realistický vzhľad filmu elementom kýčovitej pohľadnice. Ale tieto prvky sú navzájom prepojené a to som ja.

iW: Tento film ukazuje túto skúsenosť tureckých prisťahovalcov, ale nejde o stereotypný film, sú to jedineční jedinci. Zaujímalo by ma, ako reagovali na film tureckí ľudia?

me: Keď som písal film, mal som na pamäti, že mám tri publikum - samozrejme, je ich viac, ale sú to tri veľké - nemecký, turecký, nemecko-turecký (ľudia ako ja). Všetky sú navzájom odlišné. Turečania boli skutočne pozitívni. Najväčší kompliment, ktorý som dostal, je, že turecký filmový svet ho videl ako súčasť tureckého filmu.

Nemecko-turecké publikum bolo veľmi rozdelené. Polovica reakcií bola veľmi pozitívna. Niektorí ľudia hovoria: „S tým sa môžeme stotožniť. Je to môj príbeh. “Ale mali sme veľa ľudí, ktorí sa na ňu skutočne hnevali a hovorili:„ Prečo iba preukazujete zlé postoje našej spoločnosti? Alebo ako môžete ukázať turecké ženy nahé vo filme? “Bol to každý extrém.

iW: Myslíte si, že je to realistické zobrazenie zážitku tureckého prisťahovalca v zahraničí?

me: Ako ste spomenuli, tieto postavy nie sú typické. Nie sú predstaviteľmi všeobecnej tureckej menšiny v Nemecku. Konflikt je však reprezentatívny. Tento film prišiel po 11. septembri. Svet sa potom zmenil. Po 9. septembri sa o moslimskom svete uvažuje oveľa inak. V skutočnosti ide o generačný konflikt - moji rodičia majú iný prístup, iné vzdelanie, iné zázemie ako ja. A to je to isté, či ste moslim alebo katolík, tento generačný rozdiel. Pozri na ScorseseV prvých filmoch sa jeho postavy snažia dostať z tohto katolíckeho pozadia. Nejako je to generačná vec.

iW: Scéna napadnutia Sibela na ulici je taká bolestivá na sledovanie, bolo ťažké to filmovať?

najviac depresívne televízne programy

me: Úprimne povedané, to naozaj nie je také ťažké filmovať. Musíte to choreografovať opatrne. Ale nemám rád násilie vo filmoch, nie som taký tarantino ventilátor. Ale niekedy je to potrebné. Možno je to príliš násilné, ale potreboval som taký šok pre publikum. Chcel som, aby všetci pochopili, že keď bola na tej scéne, bol to jej spôsob spáchania samovraždy. Ale strieľať, že potrebujete humor ... inak by ste sa zbláznili. Jedna zaujímavá vec je hneď po tom, čo sme to zastrelili, na druhý deň mala Sibel slepá ulička - jej telo ochorelo presne tam, kde ju zasiahli falošný nôž. Verila tomu, čo tak veľmi konala. Bolo to takmer ako keby na tomto filme boli čarodejnice o veciach, ktoré sa stanú skutočnosťou potom, čo sme ich zastrelili. Ďalšou vecou, ​​ktorá sa stala, bola scéna o tom, ako rodičia Sibelu dostávajú správy o Cahite, hovoria ľudia, že je to triviálne. Potom však skutoční rodičia Sibela našli svoje filmy pre dospelých z čítania novín. A jej sestra povedala Sibeli, že to isté sa stalo aj vo filme, že jej otec pálil obrázky Sibela. A v okamihu, keď Birol prestal piť vo filme ... keď sme to natočili, je to vlastne alkoholik a ochorel tak, že už nemohol jesť ani piť - bol v terapii. Keď z toho vyšiel, vážil o 15 kilogramov menej. Keď vo filme pije alkohol, v skutočnosti prestal piť.

iW: Takže teraz máte svoju vlastnú produkčnú spoločnosť a počul som, že teraz pracujete na dokumente?

me: Áno, volá sa 'Prekročenie mosta,' ide o hudobnú scénu v Istanbule. Keď sme tam natáčali hudobníkov pre „Head-On“, bol to pre mňa taký zaujímavý svet, že som ho chcel zdieľať s publikom. Preto sme sa rozhodli natočiť tento dokument a týka sa všetkých druhov hudby - kurdskej hudby, hip-hopovej hudby, cigánskej hudby, islamskej hudby. A zároveň je to portrét mesta a krajiny.

iW: Baví vás dokumentárne dielo namiesto rozprávania?

me: Pred pár rokmi som pre televíziu robil dokument o svojej rodine. Získal ocenenie, ale nebol som s ním spokojný. Chcel som to urobiť lepšie. Beletria je môj domov, pochádzam z beletrie, rád rozprávam príbehy. Ale keď vidíte „Head-On“, má to tento dokumentárny štýl, takže práca na dokumente mi môže skutočne pomôcť pri práci na beletrii. Páči sa mi dokumentárna práca. Možno, že každé dva filmy musíte urobiť dokumentárny film, aby ste povedali, čo naozaj chcete povedať, a aby vás médiá neobmedzovali. S dokumentom nevytvárate realitu, ktorú musíte loviť.

iW: Máte v dielach nejaké ďalšie beletrie?

me: Mám dva skripty, z ktorých jeden sa volá tento rok „Soul Kitchen“ ide o reštauráciu v oblasti Hamburgu, kde bývam. Je to milostný príbeh o gréckom majiteľovi reštaurácie, ktorý má vzťah so basketbalovým hráčom so Srbskom. Je to malý projekt na vyskúšanie vecí. Je to komédia. Som fanúšikom Billyho Wildera a komédia je oveľa, oveľa ťažšia ako dráma. Vieš, nebolo také ťažké strieľať „Head-On“. Práve som vyšiel a urobil to - môj inštinkt ma mohol viesť. Ale s komédiou ide skôr o načasovanie. Chcel by som to vyskúšať.

Potom mám ďalší projekt o filmařovi Yimaz Guney, v roku 1982 natočil film s názvom 'Na ceste' (Cesta), ktoré zdieľali Palme d'Or in Cannes, Bol kurdským režisérom, ktorý bol uväznený v Turecku 18 rokov, z väzenia urobil šesť filmov a potom utiekol z väzenia, urobil posledný film vo Francúzsku a zomrel vo Francúzsku. V Turecku je taký známy hrdina. Takže jeho vdova chce, aby som nakrútil film o svojom živote, takže na tom pracujem, ale je to veľmi veľký projekt. Existuje teda veľa vecí (smiech).



Najlepšie Články

Kategórie

Preskúmanie

Vlastnosti

Správy

Televízia

Toolkit

Film

Festivaly

Recenzia

Ocenenie

Pokladňa

Rozhovory

Clickables

Zoznamy

Video Hry

Podcast

Obsah Značky

Ocenenia Season Spotlight

Filmový Vozík

Ovplyvňujúce