Náskok: „Bitka v nebi“ Carlosa Reygadasa

Je smutné, že otvorenie filmu zdanlivo skutočnou ranou v roku 2006 nie je celkom dobrým záberom, ktorý kedysi bol. Dokončenie presne tam, kde ste začali, možno trochu preberá ante, ale ak Carlos Reygadas si myslí, že jeho doteraz známe neslávne známe knihy zahodili kohokoľvek, potom sa pravdepodobne mylne mýli. Priznám sa, že je to možno menej rana samotná, a viac ide o nápad krásneho mladého Anapola Mushkadiz, ktorý sa venuje odsávaniu tuku, s oblibou Marcos Hernandez - obaja neactori - to je tu v stávke a toto testovanie divákovho odporu môže znamenať nevyhnutnosť priesečník so zvyškom záujmu filmu.



To znamená, že si myslím, že Reygadas je príliš chytrý a opatrný, aby sa filmár tak ľahko dostal do pasce „Hej, pozri sa sem!“, Pasca menšieho škandálu, ktorý narušil prácu niekoho ako Catherine Breillat alebo, horšie, Todd Solondz, Na základe závažnosti účelu, ktorý je počas jeho veľkého divokého prvého činu, “Japonsko„Som ochotný mu dať výhodu z pochybností, že pre všetky tieto felácie existuje dôvod, ktorý prekračuje hodnotu potenciálneho šoku obrázka, aj keď po tom, čo som si prácu na chvíľu pomýlil, nie som si celkom istý, či rozmotal odvážne vyhlásenia, ktoré sa snaží urobiť o triede, sexualite a Mexiku. Vzhľadom na to, že „Japon“ závisí aj od pomerne grafického styku medzi intelektuálmi stredného veku z mesta a extrémne zveličenou dedinskou ženou, pravdepodobne by sa to malo opatrne rozbehnúť. Klamte ma raz a to všetko.

Nastavenie „Battle in Heaven“ je jednoduché, aj keď pokyny, ktoré by Reygadas mohol chcieť potlačiť, nie sú: Marcos s nižšou triedou a jeho manželka (Bertha Ruiz) uniesli dieťaťu výkupné za to, že ho neúmyselne zabili skôr, ako sa mohlo vyzbierať. Marcos pracuje ako šofér Ana (Mushkadiz), dcéra bohatého generála Mexico City, a jeho manželka predáva drobnosti v sterilnom podzemnom tuneli. Po vyzdvihnutí Anny na letisku na začiatku filmu a na základe toho, čo si nie sme úplne vedomí, Marcos jej priznal zločin. Jej odpoveď je poznačená kombináciou nezáujmu a znepokojenia. Aj keď môže tomuto mužovi, ktorý bol už roky vodičom, uznať nejaký druh náklonnosti, je to skôr na poradí, ako by dospelá žena mohla zvážiť stratu starej hračky. 'Marcos, musíš sa zmeniť na políciu,' radí, mantra, ktorú bude držať až do konca filmu. Pokračujú ďalej do „butiku“, v ktorom Ana pracuje, a ona ho ľútosti a nemotorne nabáda. Trochu prekvapivo vzhľadom na jej predajné ihrisko sa butik ukázal ako bordel (tajomstvo, ktoré Marcos už roky drží) a po neúspešnom pokuse s ďalšou prostitútkou sa Marcos prizná, že chce iba Annu, ktorá ho samozrejme zavrhuje , Táto krátka sekvencia od letiska po bordel načrtáva hlavnú dialektickú akciu filmu: horná vs. dolná (trieda), krása vs. šelma, a ak je to možno trochu schematické, je to kvôli neprimeranej hmotnosti zvyšku filmu. miesta na to.



Predtým, ako Marcos zamieri na letisko, vidíme ho, ako kráča cez otvorené námestie za armádnym bubnovým zborom, ktorý sa zúčastňuje rituálu zameraného na zvyšovanie vlajky, ktorý sa opakoval neskôr vo filme. Hrubé spojenie nesmiernosti mexickej vlajky s veľkosťou tela Marcosu z otvorenia, viac snové sekvencie, je zrejmé a možno trochu lacné. 'To je Mexiko!' Zdá sa, že Reygadas kričí a prvá polovica jeho filmu sa cíti byť unavená takýmto potlačujúcim výrokom, keď to chce robiť druhá polovica filmu, a všetko zapáliť laserom. nominálny hrdina je čoraz viac vyrušovaný, Ana posadnutý fantasy život. Prechod od sociológie k psychológii nastane po pomerne grafickom a nečakanom stretnutí milovania s Ana sa ukázalo ako nič viac ako na gaučovej masturbačnej fantázii. Bezprostredne potom Marcos a jeho rodina opustia mesto z krajiny (odhaluje v procese, ktorého dieťa ukradli a zabili), a práve tam film zažije svoju najväčšiu vizuálnu a duchovnú manifestáciu s Marcos zahaleným v hmle. pohorie. Je to v zachytávaní Marcosu do krajiny av podobne vizionárskych záberoch a sekvenciách (nahý Marcos orámovaný proti bielej stene, vyzerajúci ako vzdialený model Francis Bacon, rez z obývačky na televízny futbalový zápas, frenetické zmätenie náboženstva púť, ktorá končí filmom), kde Reygadas odhaľuje svoju orientáciu nie relatívne stabilnému plemenu súčasného mexického filmára stelesňovaného Inarritom alebo Cuaronom, ale skôr originálnejším (a úplne popraskaným) Alejandrom Jodorowským. Obaja sú sužovaní fantasticky veľkými víziami (vystopujte „El Topo“, ak si trúfate), preludom fantázie a nápadov a iba nominálnou kontrolou nad ich vlastnými silami. Bez ohľadu na konečný úspech jeho filmu je Reygadas určite na niečom, aj keď v chaotických obrazoch a nápadoch je niekedy ťažké dostať sa do centra pozornosti. Použil nakoniec nejako „bitku v nebi“ na to, aby napokon nakreslil obrys Mexika? Sám som tam nikdy nebol, ale vzhľadom na to, že je teraz tvorcom filmu a som si istý, že do neho vyrastie, nebol by som vôbec prekvapený.



[Jeff Reichert je spoluzakladateľom a redaktorom filmu Reverse Shot. Momentálne je zamestnaný v Magnolia Pictures.]

Scéna z filmu „Bitka v nebi“ od Carlosa Reygadasa. Foto s láskavým dovolením spoločnosti Tartan Films USA.

Vezmite 2 od Kristi Mitsuda

„Bitka v nebi“, nasmerovaná s úchvatnou presnosťou, sa pohybuje spolu s upokojením, ktoré obviňuje a posilňuje jeho dojímavý opis zúfalstva v Mexico City. Zatiaľ čo režisér Reygadas dekontextualizuje všetko predchádzajúcim majstrovským záberom s abstrahovanými obrázkami, vzrušujúco impresionistický vizuálny a zvukový dizajn (rovnako zložitý ako akýkoľvek iný) David Lynch) nás vrhá do perspektívy vedúceho vlajkovej lode a šoféra Marcosa. Reygadas nás privádza k povedomiu, aby sme z Marcosovho pohľadu konkrétne videli (zdieľali jeho rozmazané videnie, keď sa mu rozbijú okuliare) a počuli (zvuky v pozadí stúpajú a miznú), a tak nám poskytujú cestu do vnútra inak nepreniknuteľný charakter. Dokonca aj jeho ikonický postoj - postavený priamo hore s pevne nasadenými nohami, ruky, ktoré mu ležia vo voľnej pästi, je naplnený nejednoznačnosťou: Mohol rovnako ľahko prišvihnúť, ako zostal. A hoci sa prostredníctvom neho zväčša zväčšuje, výhoda občas prechádza na iných; Ana, napríklad, keď leží v posteli vedľa neho. Rám, ktorý sa priblížil jej pohľadu, keď Marcos sedí vedľa nej, nám umožňuje intímny pohľad na jeho bránicu, kusy tuku viditeľné pod roztrhnutým bielym tielkom a na chvíľu sa divíte sedieť nad vynikajúcou nežnosťou. tohto dlhého vzhľadu.

zadok znecitlivený thon

Zvykli sme na to, že vo filmoch vidíme iba jeden typ tela, ktorý ktorýkoľvek iný zastúpený poskytuje prekvapujúce množstvo textúry. Páči sa mi, ako fyzické prejavy každého prejavu nevyslovených aspektov ich triedy, ich životy. Ako Ana zdvorilo zamaskované zámky a mrštný rám odhalili jej výsadu. Ako vieme, čo Marcos a jeho obézna manželka a syn jedia a ako trávia voľný čas. Zriedkakedy sa táto korpulencia objavila na obrazovke a do takej veľkej miery - kamera dostatočne zachytila ​​ochabnutú pokožku a kŕčové žily - ako je to tu uvedené. Ešte zriedkavejšie (niekedy „artflickchick“).

Scéna z filmu „Bitka v nebi“ od Carlosa Reygadasa. Foto s láskavým dovolením spoločnosti Tartan Films USA.

Vezmite 3 od Nicka Pinkertona

Sophomoreov film Carlosa Reygadasa je bezpochyby film navrhnutý s provokáciou ako priorita č. 1; Akýkoľvek film, ktorý v úvodných pasážach spája medzistriedny fajčenie s vlajkami národnej vlajky (v tomto prípade mexickej), očividne dúfa, že z divadla sa stane bitúnok pre posvätné kravy. Mohlo by to pomôcť americkým divákom, aby tu mentálne nahradili Old Glory, aby umiestnili Reygadasovu úvodnú salvu do kontextu - a vykryštalizovali, ako blízko ho režisérsky šokový taktický vznešený výkon privádza k davu v Cannes na Marilyn Manson.

Opakovaná blízkosť „Bitky v nebi“ medzi reprezentatívnymi symbolmi a pamiatkami mesta Mexico City a pikantne sordidálny príbeh, ktorý sa skrýva s napätím v triede a grotesknosťou, sa mi krúti, rovnako ako niekoľko rokov tituly filmov s „americkým“ filmom. späť áno - je to také zrejmé. Je to škoda, pretože keď sa pozriete práve na to, nájdete film, ktorého estetická integrita je obrovská a ktorého naratívna konfrontácia by mohla vyraziť do rúk bohatej registrácie bez toho, aby bola taká gauč, a tak ľahko odpísať.

Kľúčový obraz - princezná vysávajúca roľníka - je pravdepodobne jediným najsilnejším výbuchom umeleckých hardcore posledných rokov. A tento okamih nedefinuje film - ako napríklad povedzme, zábery z peňazí, splooge alebo krv - v „The Brown Bunny“ alebo „Cache“ - natoľko, ako by mohli recenzie beznádejne špinavých hlupákov, ako som ja, veríš? Reygadas je seriózny filmár s darom pre vytváranie nových tonálnych hodnôt; Nedokážem myslieť na nič podobné, ako je obušok subjektívneho pohľadu, ktorý prechádza medzi postavami v „Battle in Heaven“, občas sa rozpadne na voľne plávajúce elipsy, v ktorých sa zdá, že driftujúca symbiotická kamera hľadá hostiteľské telo. Výsledkom je podivné vrstvenie perspektívy a kinematografia, ktorá bude odmenou prehodnotená dlho po preniknutí do kolónie multiplexu.

[Nick Pinkerton je spisovateľom a redaktorom tímu Reverse Shot a častým prispievateľom k filmu Stop Smiling.]



Najlepšie Články

Kategórie

Preskúmanie

Vlastnosti

Správy

Televízia

Toolkit

Film

Festivaly

Recenzia

Ocenenie

Pokladňa

Rozhovory

Clickables

Zoznamy

Video Hry

Podcast

Obsah Značky

Ocenenia Season Spotlight

Filmový Vozík

Ovplyvňujúce