ROZHOVOR | Todd Haynes, časť II: „Teraz už nie je možné vyrobiť„ jed “

V prvej splátke dvojdielneho rozhovoru indieWIRE s Toddom Haynesom režisér diskutoval o svojej novej minisérii adaptácie „Mildred Pierce“ pre HBO, ktorá uvedie svoje posledné dve epizódy v nedeľu. Tu režisér hovorí o svojom kontroverznom prvom filme „Poison“, ktorý Zeitgeist znovu vydá na DVD 21. júna, aby si pripomenul svoje 20. výročie.



„Poison“, odvážne premieňajúci spisy Jean Geneta, aby odrážal obavy homosexuálnej komunity postihnutej AIDS, sa objavil ako jedno z definitívnych diel filmu New Queer Cinema, ktoré si pohrával so žánrom a identitou a oznamoval príchod Haynesa ako hlavného filmového umelca. Režisér sa vyjadril k indieWIRE o konkrétnej klíme okolo uvedenia filmu, o tom, prečo by sa to dnes nemalo stať a o tom, ako sa vyvinula jeho pôvodná filmová komunita.

Zeitgeist vydá „Poison“ na DVD v júni. Na základe toho, čo hovoríte, to vyzerá, že by ste dnes nemohli tento film natočiť.



Neexistuje žiadny spôsob, človeče. Ach môj bože. Je to smutné, ale pravdivé. V niektorých ohľadoch sme to vtedy cítili z dôvodu potreby natočenia takého filmu, ktorý vyšiel z krízy AIDS, keď sa tak stalo. To bolo pre mňa odhodlanie natočiť tento film a tiež pre mnoho ďalších tvorcov, aby produkovali prácu, ktorá bola voľne charakterizovaná ako kino New Queer. Je to kvôli tejto nevyhnutnosti, pocit, že to bol prostriedok vyjadrovania, ktorý by sa mohol skutočne týkať toho, čo sa deje v našich životoch, ma z tohto tábora urobil. To sa nedeje vždy a kreatívne médiá ich zvyčajne nemajú motivujúce.



Príbeh o gay vzťahu „Víkend“, ktorý mal premiéru na SXSW, bol obrovským hitom. Mnoho ľudí však uviedlo, že sú radi, keď vidia gay film, ktorý bol skutočne dobrý. Prečo si myslíte, že tempo New Queer Cinema zmizlo?

To je zaujímavé počuť. Musím skontrolovať tento film. Dnes je to len taká odlišná kultúra. Druhy, ktoré sa spájajú s homosexuálmi, patria k tradičnej kultúre, ako napríklad byť homosexuálom vo armáde. Na najzákladnejšej úrovni myslím, že to je všetko o kine New Queer Cinem - legitímne sa cíti, ako keby bola táto epidémia zameraná, táto menšina nebola považovaná za prioritu. V stávke boli veľmi základné otázky týkajúce sa života alebo smrti. Spolu s tým sa diskutovalo aj o tom, čo to znamená byť gayom a pozerať sa na svet z vonkajšej perspektívy. V tom má hodnotu. Všetci sme pocítili túto obrovskú moc pri tejto marginalizácii. [Jean] Genet, ktorého práca ma inšpirovala k vytvoreniu filmu „Poison“, nemyslím si, že by mal záujem o túto politiku súčasnej homosexuálnej kultúry založenú na vylúčení.

Myslíte si, že pôvodná inšpirácia pre „Jed“ je v dnešnom svete stále nažive?

Mám pocit, že to bol iný čas, a určite som bol iný človek, pretože ten, kto bol iný, mal viac spoločné s kritickými alebo experimentálnymi vplyvmi, ktoré sa vtedy cítili viac potvrdené. Nie je pre mňa jednoduché pozerať sa na „jed“ kvôli všetkým ľuďom, ktorých sme pri tom stratili. V „Poison“ bola veľká emócia a nežnosť. Bolo to niečo ako táto milostná báseň Jim Lyonsa, ktorý sa v tom čase stal mojím priateľom, a bol týmto romantickým objektom vo filme a bol mojím spolueditorom - zomrel. pred štyrmi rokmi. Vďaka tomu je pre mňa oveľa intenzívnejšie sledovať. Ale v tom je taký živý, takmer neznesiteľne živý. Ale to je len moja vlastná perspektíva. „Jed“ v tom čase určite znamenal niečo špecifické. Neviem, aké by to bolo pre mladých ľudí vidieť dnes. Skutočne ma zaujíma, aké by to bolo, ale úplne by som pochopil, či by spojenie bolo ťažké.

V Sundance bol dokument o počiatočnom prepuknutí AIDS v San Franciscu s názvom „We Were Here“ -

Och, toto je dokument Davida Weissmana. Práve som ho krátko videl v San Franciscu. Mali sme malú premiéru filmu „Mildred“ v San Francisco Film Society. Chcem vidieť jeho film. Počul som, že sa to stáva skutočne úžasnou reakciou, a je to také jednoduché, iba svedectvo niekoľkých ľudí. Je vzrušujúce, že je zamerané na ľudí, ktorí potrebujú kontext a dostupnosť. To je úžasné.

john mcenroe: v oblasti dokonalosti

Keď sa na DVD objaví „Poison“, chcete, aby sa diskusia o filme točila okolo vnímania AIDS vtedy a teraz?

Je to možno najťažší film, ktorý som vytvoril, aby som sa oddelil od svojej vlastnej skúsenosti s jeho tvorbou a od času a miesta. Moje filmy boli vtedy inšpirované sociálnymi alebo kultúrnymi otázkami, ale išlo o experimentálne príbehy a „jed“ je rozšírením vecí, na ktoré som sa začal pozerať pomocou filmu „Superstar“. Je to iný štýl rozprávania príbehov ako štandardný biopic. Bol som nadšený, že dosiahol určitú úroveň diskusie so všetkými obmedzeniami v okolí. Taktiež to emocionálne zapojilo ľudí, aby sa mohli obísť intelektuálnymi experimentmi a diskutovať o tom, ako sa to hovorí s bábikami. Ľudia hovorili o rozprávacej perspektíve. To ma nadchlo. S „Jedom“ som to skúsil znova a urobil som tri rôzne príbehy a pozrel som sa na to, aké sú ich rôzne spoločenské postoje alebo predsudky. Neviem, ako ľudia dnes súvisia s takým druhom naratívnych experimentov. Som rád, že sa z tohto krásneho nového prenosu na DVD stalo.

Keď už hovoríme o „Superstar“, pozerám sa na YouTube práve teraz. Klip, ktorý som dokázal vytiahnuť, má v súčasnosti viac ako 231 000 zobrazení. Ako sa cítite o živote, ktorý tento film, ktorý nemohol byť vydaný kvôli problémom s právami na hudbu, naďalej existuje?

To je úžasné. To bude vždy môj najslávnejší film. [smiech] Všetko, čo musíte urobiť, je zakázať niečo, aby ste sa uistili, že je stále tam. Túžba po ňom sa exponenciálne zvyšuje.

DVD „Poison“ obsahuje polaroidy v zákulisí natočené Kelly Reichardtovou. To bolo ešte predtým, ako uviedla svoj prvý celovečerný film „River of Grass“. Myslíte si, že by mohla urobiť podobný skok do televíznej arény?

Vieš, je to smiešne, videl som upútavku na film „Cinema Verité“, ktorý minisérie o natáčaní filmu „Americká rodina“. Tieto projekty sú veci, o ktoré by sa sama zaujímala. Bola úžasnou tvorivou konzultantkou tohto projektu, a tak sa s ním veľmi zapájala. Neustále som ju volal. Sledovala všetky konkurzy a počúvala zvukové nahrávky románu. Možno bude v budúcnosti Kelly viac prekvapení.

Znie to, akoby ste v priebehu rokov udržiavali blízko seba tú istú komunitu filmárov.

Áno, Jon Raymond bol môj priateľ v Portlande, s ktorým som sa len sociálne stretol skôr, ako som začal čítať jeho prácu. Tam som sa tiež stretla s Kelly a podľa jeho príbehu urobila „Old Joy“. Potom som ju predstavil Michelle Williamsovej potom, čo sme urobili „Nie som tam“ a urobili „Wendy a Lucy.“ To bol skutočne pozitívny obrat pre všetkých zúčastnených. Jon-Kellyho vzťah je mi veľmi blízky.

Na čom ešte pracuješ?

veľká chorá (2017)

Mám v hlave nejaké veci, o ktorých som začal premýšľať, veci, ktoré som si prečítal a ktoré mi ľudia odovzdali. Je príliš čerstvé hovoriť. „Mildred“ bol tvrdý, skutočný test fyzickej výdrže.



Najlepšie Články

Kategórie

Preskúmanie

Vlastnosti

Správy

Televízia

Toolkit

Film

Festivaly

Recenzia

Ocenenie

Pokladňa

Rozhovory

Clickables

Zoznamy

Video Hry

Podcast

Obsah Značky

Ocenenia Season Spotlight

Filmový Vozík

Ovplyvňujúce