„Sieť“ sa mení na 40 rokov: Tu sú 3 spôsoby, ako sa to zmenilo, ako chápeme spravodajské médiá

'Sieť'



Pretože rok 2016 sa nestará o jemnosť, tento mesiac si pripomíname 40. výročie projektu „Network“. Od vydania v novembri 1976 do širokej chvály a prípadnej hromady Oscarov, výprava exponenciálne peňazí riadená režisérom Sidney Lumet a spisovateľ Paddy Chayefsky. , tendencie televíznych správ zdola zdokonaľovať sa začali len slávne, pretože každý nahnevaný učenec aktualizuje filmovú knižnicu proroctiev o dnešnom štáte televízie.

Po vystúpení skutočnej reality televíznej hviezdy do amerického predsedníctva po vysielacom spravodajskom cykle, ktorý fungoval pre všetko okrem odhodlania pre verejný záujem, by sa zdalo, že táto depresívna politická sezóna dosiahla logický koniec apokalyptickej predpovede filmu a dopadla na realita príliš absurdná na to, aby sa dramaticky prejavila aj „sieť“: Howard Beale ako prezident. Keď však uvažujeme o tom, čo sa stalo so súčasnými spravodajskými médiami a politickou kultúrou, je dôležité pochopiť úlohy, ktoré samotná „sieť“ zohrala v tých istých spravodajských médiách a politickej kultúre.

PREČÍTAJTE SI VIAC: Prezidentská debata ‘ Late Night ’; Pomáhame dokázať, že Seth Meyers potrebuje televíziu v hostiteľskej sieti

Vo svojom komentári režiséra z roku 2006 Lumet chváli Chayefskyho schopnosť vidieť budúcnosť; o meniacom sa prostredí spravodajských médií, keďže televízne siete sa dostali pod väčšiu kontrolu nad nadnárodnými konglomerátmi a ich akcionármi. Hodnotenie režiséra rezonuje spolu so zborom chválenej reputácie filmu; po celé desaťročia sa to oceňuje ako práca dôkladného porozumenia a prognózovania. Aj keď to nie je nepresné, táto línia myslenia zvedavo umiestňuje vzťah „Sieť“ k nahromadenej spravodajskej mediálnej klíme podobnej Sybil the Soothsayer v „Sieti“: prorok pozorujúci pohodlnú vzdialenosť od skutočnej akcie.

„Network“ však nebol kritikmi spravodajských médií. V priebehu času film formoval - aj spôsobmi nevedomky - našu politickú kultúru a spôsoby, ktorým rozumieme správy a televíziu.

'Sieť'

david lynch politika

Tu je niekoľko spôsobov, ako „Sieť“ ovplyvnila náš názor na inštitúcie, ktoré nám hovoria, ako myslieť.

Každý je šialený ako peklo

“; Každý deň, päť dní v týždni po dobu pätnástich rokov, som sedel za týmto stolom, neprimeraný vedecký pracovník hlásil zdanie odlúčenia denného sprievodu šialenstiev, ktoré tvoria správy. A len raz som chcel povedať, čo som sa skutočne cítil. ”;

-Hardard Beale (Peter Finch)

Najviditeľnejším prínosom filmu pre kultúru je určite Bealeho rachotivé vztekanie, ktoré je také šialené ako peklo, a ja to už viac nebudem brať. reči, ktorá sa stala niečo ako mém pre spravodlivých rozhnevaných mužov v televízii - najmä pre politikov a spravodajcov, najmä pre pravákov. Počas svojho kandidáta na guvernéra New Yorku v roku 2010 napríklad kontroverzný republikánsky kandidát (a nedávny spolupredseda Trumpovej prezidentskej kampane v New Yorku) Carl Paladino do značnej miery urobil frázu ako jeho neoficiálny slogan kampane, hoci podstata tohto hnevu bola odhalená. sama o sebe pozostáva zväčša z bigotného strachu.

Konzervatívni infozábavní magnáti z Wally George do Morton Downey, Jr., bývalému Glennovi Beckovi, jasne dlžia dlh Beale, sľubujúc svojim divákom denné dávky neinhibovaného pravdy. V určitom okamihu sa z bláznov ako pekla stalo autentické ”; alternatíva k profesionálnemu postoju, spôsob zabalenia kultúrneho rozhorčenia a plazenia sa paranoja do druhu bezbožných sviatostí, predstavenie, ktoré to hovorí. Preto nie je prekvapujúce, že vo veku Trump je Beale najčastejšie vnímaná ako demagoga, aktualizácia Lonely Rhodes na obdobie uvoľnených novinárskych štandardov.

Toto však nie je jediný spôsob, ako bola interpretovaná Beale. “; Šialený ako peklo ”; sa stala tak všadeprítomnou frázou, že cirkuluje trochu neškodne a chýba jej vášeň, s ktorou boli tieto slová na celuloide vytrvalé. Mitt Romney to povedal. Tvorí názov nedávnej petície MoveOn.org. Dokonca aj Walter Cronkite ocenil Beale ako príklad politického princípu vo verejnej sfére.

snl to najlepšie z vôle farrel

Ako krútil Dave Itzkoff vo svojej knihe „Sieť“, Cronkite tvrdil, že ctí kongresmanku Barbaru Jordanovú, a musíme kričať tieto pravdy, v ktoré veríme zo strechy, ako tá scéna vo filme „Sieť“. „Musíme otvoriť dvere a vykrikovať tieto pravdy do ulíc a do neba.



Je Howard Beale demagogom, populistickým hrdinom alebo jednoducho rečníkom chytľavej frázy? Vo svojom vyššie uvedenom komentári Lumet tvrdí, že Beale, „šialenec“ a rdquo; je jediný znak, ktorý zostáva „čistý“; z korupcie. Čistota Beale je zatiaľ otestovaná v jeho prednáške od Arthura Jensena (Ned Beatty), ktorý presvedčil Beale, aby prestala vyvolávať demokratický protest proti fúziám spoločností, ktoré napĺňajú jeho vrecká. Znamená to zlomový bod, v ktorom sa kotva stáva nástrojom pre konglomerátnu Ameriku.

V celej „sieti“ osciluje Beale medzi úlohami prorockého šialeného, ​​vykorisťovaného bábky a krvilačnej demagógy. The “; blázon ako peklo ”; Samotná reč - ďaleko od prelomu Beale a rsquo proti vysielacím normám - nájde Šialený prorok vln na križovatke týchto rolí: zlyhávajúca kotva, ktorá sa pokúsila premeniť hnev na hodnotovo hladový shtick, zraniteľná myseľ, ktorá potrebuje starostlivosť, a čarodejník, ktorý opustil profesionálne odlúčenie od spravodlivej pravdy.

Beale je komplexný, protirečivý a nakoniec nevyvrátiteľný charakter; on je riešením aj problémom. Niet divu, že jeho najznámejšia fráza bola prispôsobiteľná toľkým príležitostiam, kontextom a osobnostiam.

Počiatočná televízia bola lepšia

Ja som unavený z toho, že som predstieral, že píšem túto hlúposť knihu o mojich maverickových dňoch vo veľkých začiatkoch televízie. Každý zatracený výkonný pracovník, ktorého za posledných 20 rokov vyhodili zo siete, napísal túto hlúposť knihu o veľkých začiatkoch televízie. ”;

-Max Schumacher (William Holden)

50. roky 20. storočia boli televíznymi kritikmi, historikmi a priemyselnými veteránmi razené ako prvý zlatý vek televízie a rdquo; hlavne kvôli vyváženým štandardom obsahu televíznych správ a desaťročným priekopníckym, živým antologickým programom. Ako zhrol William Boddy, networks ’; rastúci záväzok k filmovým seriálom - za ktoré by predávali stále viac prírastkových jednotiek reklamného času - signalizoval kritikom televízie ústup zo skoršieho záväzku k estetickým experimentom, vyváženiu programov a slobodnému prejavu.

Lumet aj Chayefsky najprv brúsili zuby v tomto potom vznikajúcom mediálnom prostredí, režírovali a písali živé televízne hry. Takéto dielo by znamenalo ich vstup do legitímnej filmovej tvorby: Lumet debutoval ako filmový režisér, ktorý vysiela televíznu hru „12 rozhnevaných mužov“ na veľkú obrazovku, a Chayefskyho prvou uznávanou úlohou ako scenáristu bola jeho adaptácia na vlastnú televíznu hru. “ Marty. “Lumet bol nominovaný na Oscara a Chayefsky vyhral prvý.

'Sieť'

„Sieť“ nie je iba varovným príbehom Lumeta a Chayefského o budúcnosti televízie, ale aj smutnou eleganciou pre jej minulosť, pre to, čo televízia bola a čo by mohla byť. Kým predmetom „Network“ sú televízne správy, jeho režisér a spisovateľ použil tento film ako platformu na nárek nad tým, čo videli ako stredný úpadok od prvého zlatého veku (odtiaľ pochádza filmová realita „Mao Tse“). Tung Hour ”subplot). Vo svojom komentári Lumet uvažuje o jedinečnej energii, ktorú priniesla živá televízia, a dospel k záveru, že - na sieťach ’; opustenie tohto formátu - on a Chayefsky nikdy neopustili televíziu; opustilo nás to. ”;

Špecifickým prostriedkom mediálnej kritiky filmu je však meniaca sa tvár televíznych správ v rukách konglomerátnych sietí. „Sieť“ stupňuje svoju satiru tým, že dramatizuje konkrétny zlom v normách na predkladanie správ, ktorý je skutočne predzvesťou predvídať meniace sa priority FCC a uvoľňovať protimonopolné zákony, ktoré by sa v Reaganových rokoch zrýchlili. Tento zlom je vysvetlený, keď prezident UBS Nelson Chaney (Wesley Addy) vyhlási predsedu Frank Hacketta (Robert Duvall). Všetko, čo viem, je to v rozpore s každým kánonom slušného vysielania ”; na ktoré Hackett odpovedá, nie sme slušná sieť. Sme sieťou vedier. Musíme vziať všetko, čo môžeme. ”;

Nostalgia pre 50. roky v médiách nehrá žiadnu malú úlohu v „sieti“ a väčší diskurz Zlatého veku to zachováva. Úplne prvé riadky filmu podľa postavy na obrazovke Beale opitý reminiscenciou na Schumachera. V roku 1951 som bol na CBS s Edom Murrowom. ”;

Miesto správ 50. rokov v histórii rozhlasovej žurnalistiky je však o niečo zložitejšie ako relatívne jedinečná tradícia televíznych hier, v ktorých Lumet a Chayefsky prvýkrát prekvitali. Včasné televízne spravodajské programy boli v histórii novinárov v USA niečo ako aberácia, ktorá podliehala pravidlu Rovnosť času a teraz už zaniknutej doktríne spravodlivosti, že iné formy spravodajských médií neboli.

Okrem toho, ako poznamenáva Itzkoff, v spravodajskom priemysle existuje tendencia pamätať si na zlatý vek televízneho vysielania ako na nedotknuteľnejší a objektívnejší ako v skutočnosti bol. „Sieť“ (a novšie aj „Dobrú noc a veľa šťastia“) je silnou kotvou populárnej spomienky na strednú televíziu ako inštitúciu, ktorá kedysi slúžila verejnému záujmu, ako nikdy predtým.

Iba film nás môže zachrániť z televízie

“; Je to obrovský priemysel. A práve teraz je to priemysel, ktorý sa venuje jednej veci: zisku. A jedinú zodpovednosť majú voči svojim akcionárom. A to si myslím, že stojí za to vedieť, že to, čo vidíte v televízii, je to, čo získava peniaze pre sieť. A nie je to pravda. ”;

-Paddy Chayefsky

Až donedávna bola televízia bežne vnímaná ako bastardské médium. Vo vyššie citovanom rozhovore z vystúpenia Chayefského z roku 1976 na výstave Dinah Shoreovej „Dinah!“ Dinah Shoreho autor uvádza proto-chomskyanské vysvetlenie, prečo niektoré myšlienky nie je možné sprostredkovať v rámci kapitalistických obmedzení televízie. Ak v televízii nemožno vidieť pravdu, kde ju možno vidieť?

ceny rami malek

Filmy nikdy neváhali kritizovať svojho konkurenta. Od roku 1935 v hlavnej úlohe detektíva Bela Lugosi s názvom „Vražda v televízii“ predstavili filmy obavy z sily nového média. Pred položkou „Network“ používal Haskell Wexler „Medium Cool“ slávne vyhlásenia Marshall McLuhan o médiách, aby preskúmal jemnú hranicu medzi pozorovaním, zapojením a vykorisťovaním pri nasmerovaní spravodajskej kamery na aktuálne udalosti.

'Sieť'

Počas protikultúrneho hnutia, z ktorého vyšli „stredne cool“ a „sieť“, nová ľavica popularizovala predstavu - vyjadrenú teoretikmi ako Herbert Marcuse -, že vyspelá priemyselná spoločnosť vytvára jednotlivcov poháňaných falšovanými potrebami. S Dianou Christensen (Faye Dunaway), „Sieť“ aplikuje tento koncept na svoje predstavy o televíznej generácii a vykresľuje ju tak vzdialenú od ľudskej reality, že nakoniec uvidí Beale ako jednoducho majetok, ktorý musí byť zlikvidovaný.

PREČÍTAJTE SI VIAC: Recenzia: Jodie Foster ’; s ‘ Money Monster ’; Chce byť sieťou ’; za okupovaný Wall Street AgeChristensen bude nasledovať Chance Gardener v časti „Byť tam“, Max Renn v časti „Videodróm“, Rupert Pupkin v kategórii „Kráľ komédie“ a Louis Bloom v „Nightcrawler“. Koncept televízie ako poškodzujúca, deľumanizačná sila sa stala spoľahlivou súčasťou žánru filmu o televízii.

Kritika televízie by sa javila ako blázonový erran v súčasnom kontexte, v ktorom je nadradenosť televízie voči filmu braná ako evanjelium, ale „Sieť“ pretrváva ako vplyvný príklad použitia kina na vyjadrenie argumentu o iných médiách. Ťažko prchlivý prorok, „sieťové“ popularizovali myšlienky o minulosti televízie, jej spotrebiteľoch a obsadení nahnevaných postáv.

Landon Palmer je mediálny historik a spisovateľ na voľnej nohe, ktorý v súčasnosti ukončuje doktorandské štúdium filmových a mediálnych štúdií na Indiana University.

Zostaňte na vrchole najnovších filmových a televíznych správ! Zaregistrujte sa do nášho e-mailového spravodajcu tu.



Najlepšie Články

Kategórie

Preskúmanie

Vlastnosti

Správy

Televízia

Toolkit

Film

Festivaly

Recenzia

Ocenenie

Pokladňa

Rozhovory

Clickables

Zoznamy

Video Hry

Podcast

Obsah Značky

Ocenenia Season Spotlight

Filmový Vozík

Ovplyvňujúce