Recenzia: Studio Ghibli je „iba včera“ v réžii Isao Takahata

Štúdio Ghiblinajmä prostredníctvom filmov Hayao Miyazaki, si právom zaslúžila svoju povesť produkovaním divoko originálnych, zreteľne krásnych a hlboko inteligentných animovaných filmov pre deti, ktoré sa nachádzajú v inom zábavnom parku ako ich severoamerické náprotivky. V priebehu rokov však vytvorili aj pre dospelých rešpektované filmy. A konečne, v USA je správne divadelné prepustenie Isao TakahataVyrastal v roku 1991 obrázok “;Iba včera, A rdquo; vrstvený a komplexný príbeh o mladej žene, ktorej úvahy o detských spomienkach jej umožňujú objať, kým sa stala.

kto jazdí doug príves

Set v roku 1982, 27-ročný Taeko (vyjadrený Daisy Ridley v novej piesni v anglickom jazyku; Pozeral som pôvodnú japonskú jazykovú verziu s hlasom Miki Imai) pracuje úctyhodne, ale nie úplne napĺňajú kancelárske úlohy. Keď príbeh odštartuje, chystá sa na dovolenku. Zatiaľ čo Taeko hovorí svojim spolupracovníkom, že sa uvoľňuje a navštevuje príbuzných v krajine, pravdou je, že pomôže jej švajčiarskej rodinke pri zbere slnečnice. Ale skôr, keď sa začala baliť a začala svoju cestu, potom prišla spech spomienok z doby, keď Taeko bol v piatej triede, a oni pokračujú, keď robí jej cestu Yamagata, začína svoju prácu a nadväzuje blízke priateľstvo s Toshiom. (Dev Patel/Toshirô Yanagiba).

To je o všetkých dejoch, ktoré spoločnosť Takahata ponúka iba v včera, ”; ale z toho ťaží tematickú textúru o udalostiach, ktoré formujú náš pohľad na svet a formujú, kým sme. Skákanie medzi rokmi 1982 a 1966, interné úvahy Taeko rsquo; sa čoskoro stali súčasťou jej príbehu pre dospelých, keď začala zdieľať niektoré zo svojich väčšinou melancholických a nostalgických príbehov s Toshiom a ďalšími na vidieckej farme. A to, čo sa objaví, sa nakoniec vyvinie v eleganciu pre ženu, ktorá strávila svoje formatívne roky, s vylúčením akýchkoľvek demonštratívnych predstavení, ktoré upadli mimo rigidných a konzervatívnych pohľadov na decorum a ktoré sa hanbili o jej telo, až nakoniec si uvedomila, že modernosť jej teraz umožňuje urobiť rozhodnutia, ktoré sa vtedy zdali nemysliteľné, a byť pohodlnými na svojej vlastnej koži.



Jeden z rozšírených filmových pasáží objavuje mladé Taeko, ktoré sa dozvedelo o menštruácii a podrobne opísalo strach, ktorý cítila so svojimi priateľmi, keď bola stigmatizovaná úplne normálnou telesnou funkciou. A je to pocit, ktorému nepomáhajú ich mužskí spolužiaci, ktorí sa vo svojej nevedomosti a pracujúc z vedomostí z druhej ruky zaoberajú hľadaním sukní a snaží sa zistiť, kto je v ich období. Tiež sa skoro dozvie, že akékoľvek predstavy, ktoré by mohla mať pri tvorivých prácach, sa nebudú tolerovať. Po zapôsobení na jeden riadok v školskej hre, na ktorú sa šikovne rozšírila z vlastnej iniciatívy, vysokoškolská produkcia požiada svoju matku o povolenie obsadiť mladého Taeko do hlavnej úlohy. Jej otec, najmä buď neprítomný, alebo tichý, ale o nič menej nemilosrdný, má posledné slovo a rýchlo štrajkuje príležitosť pre Taeko, aby sa vyjadrila a predviedla, napriek vzrušeniu mladého dievčaťa, jej matky a sestier. K rozhodnutiu už neprichádza žiadna ďalšia diskusia ani debata a Taeko musí zmieriť svoje sklamanie. To, čo na Taeko zanecháva ten najtrvalejší dojem, je okamih, v ktorom sa ešte stále snaží bojovať, aby ju vymohla neskôr: prečo ju jej otec udrel - jediný čas, kedy ju udrel - keď vyšla von z domu bez topánok.

Takahata hrá tieto odrazy tichou, jemnou temnou rukou a vytvára príbeh, ktorý pomaly odhaľuje portrét dvoch podobných duší, ktoré nachádzajú spoločné spojenie. Ako dospelá žena, nezosobášení a bez detí, ktorá je vo svojej kultúre nezvyčajná, sa Taeko stáva outsiderom, ktorý jej detstvo navrhlo, že vždy bola, čo viedlo k tomuto hľadaniu v jej spomienkach, aby sa určili ukazovatele jej cesty. A Toshio tiež prechádza zvlášť reflexnou fázou. Čudný a úprimne zvedavý, nielen o svete okolo seba (on je fanúšikom maďarskej hudby), ale aj o Taekoiných myšlienkach a pocitoch, tiež stojí oddelene, volí ekologické poľnohospodárstvo pred prenasledovaním platovej cesty, ktorú mnohí z jeho priateľov nasledovali. z Yamagaty do Tokia. A medzi pármi, ktoré sú spojené, sa prirodzene vytvorí iskra hľadaním väčšej spokojnosti zo sveta nad rámec štandardných očakávaní práce a rodiny.

Pre tých, ktorí si užijú vizuálne vizuálne štúdio Studio Ghibli, je toho málo, pretože Takahata si vyberá maliarskejší a nepopierateľne nádherný a úchvatný prístup. Existuje niekoľko krátkych segmentov, v ktorých sú konkrétne spomienky vylepšené snivými sekvenciami (jedna najmä s Taeko a jej prvou rozdrvenou Hirotou zažívajúcou skoré začervenanie romantiky je skutočne krásna), ale uprednostňovanie obmedzeného a podrobného, ​​ale nie menej ohromujúci štýl animácie prechádza dlhú cestu, pretože umožňuje jemnému rozkvitnutiu jemnej drámy filmu. Pre všetky tieto starosti však platí, že iba včera ”; nikdy nedosiahnete kumulatívnu emocionálnu návratnosť, v ktorú dúfate. A zatiaľ čo posledná sekvencia filmu, ktorá sa odohráva nad konečnými kreditmi, je tvorivým vedľajším účinkom okolo druhov naratívnych konvencií, ktorým sa obraz inak do značnej miery vyhýba, stále sa cíti ako kompromis.

“; Žite dosť dlho a vidíte veľa rôznych vecí, ”; Taekoova babička vrúcne hovorí a v podstate ide o vyhlásenie dizertačnej práce filmu. S “; iba včera ”; Takahata nielenže dokáže prenášať, ako môžu roky blikať, ale aj to, ako plynutie času objasňuje okamihy, ktoré definujú našu postavu, a ovplyvňuje to, ako sa neskôr rozhodneme žiť. Nie je to nová predstava, ale je to svieža kronika očami mladej ženy, vo filme, ktorý sám hrá ako View - Master navijak spomienok, tie, ktoré pretrvávajú dlho po skončení filmu. [B +]

„Only Yesterday“ sa otvára v obmedzenom vydaní v piatok.

Najlepšie Články

Kategórie

Preskúmanie

Vlastnosti

Správy

Televízia

Toolkit

Film

Festivaly

Recenzia

Ocenenie

Pokladňa

Rozhovory

Clickables

Zoznamy

Video Hry

Podcast

Obsah Značky

Ocenenia Season Spotlight

Filmový Vozík

Ovplyvňujúce