Sundance Institute oznamuje štipendistom štipendia 2020 a príjemcom grantových fondov - exkluzívne

Sundance Institute



Sundance Institute je finalistom druhého ročníka štipendia Momentum, celoročného programu prispôsobenej kreatívnej a profesionálnej podpory spisovateľov, režisérov a producentov z nedostatočne zastúpených komunít, ktorí pôsobia v oblasti dokumentárneho, naratívneho a epizodického obsahu. Inštitút tiež oznámil príjemcom svojho Grantu pre začatie činnosti, novú príležitosť pre začínajúcich filmárov z nedostatočne zastúpených komunít, ktorí uviedli svoj prvý celovečerný film.

Členmi skupiny 2020 sú Andrew Ahn, Linda Yvette Chávez, Christina Choe, Deborah Esquenazi, Rodney Evans, Penny Lane, Avril Z. Speaks a Malika Zouhali-Worrall. Príjemcami grantových fondov do roku 2020 sú Marion Hill, Meryam Joobeur, Anais Blondet Medina a Kase Peña.



Program sa vyvinul z Fellowship Women at Sundance Fellowship a má viac prierezový prístup, ktorý sa uplatňuje na umelcov, ktorí sa identifikujú ako ženy, na binárne a / alebo transgenderové ženy, na farebné umelkyne a na umelcov so zdravotným postihnutím.



V rámci štipendia Momentum sa Sundance Institute opäť spojil so spoločnosťou Warner Bros Pictures s cieľom pokračovať v Sundance Institute | Warner Bros. Feature Film Director Track, ktorý umožňuje prístup k vedúcim pracovníkom a seminárom hosteným na štúdiovom pozemku Burbank.

Fond bude ponúkať tri až päť umelcov ročne až do výšky 10 000 dolárov určených na premietanie celovečerných filmov z vývojovej fázy do predprodukcie a po nej. Fond sa zrodil z analýzy Dr. Stacy L. Smithovej a Iniciatívy za začlenenie Annenbergovej spoločnosti USC, ktorá našla systémové prekážky pre umelcov z nedostatočne zastúpených komunít, ktorí sa snažia dokončiť hlavné diela a vybudovať udržateľnú kariéru.

„Každý z mimoriadne talentovaných umelcov v týchto dvoch programoch prináša odvážnu tvorivú víziu do svojej práce a sme nadšení, že ich môžeme podporovať v kritických situáciách - uvádzanie ich prvých celovečerných filmov a budovanie udržateľnej kariéry,“ povedal Karim Ahmad, riaditeľ Outreach. & Začlenenie.

Viac informácií o členoch Momentum Fellows a Launch Grant Recipients nájdete nižšie, so súhlasom Sundance Institute.

PRÍJEMCOVIA MOMENTUM FELLOWSHIP

Andrew Ahn je divný kórejsko-americký filmár, ktorý sa narodil a vyrastal v Los Angeles. Jeho posledný celovečerný film „Príjazdové cesty“ v hlavnej úlohe Briana Dennehyho a Hong Chaua, ktorý produkoval Symbolic Exchange, mal premiéru v roku 2019 Berlinale. Jeho prvý celovečerný film „Spa Night“ mal premiéru na festivale Sundance 2016 v americkej dramatickej súťaži. Hlavný herec filmu Joe Seo získal cenu zvláštnej poroty na festivale za prielomový výkon. Film získal cenu Johna Cassavetesa Independent Spirit Award za rok 2017 a bol distribuovaný spoločnosťou Strand Releasing.

V roku 2017 Ahn režíroval celú prvú sezónu pôvodnej show Sundance Now s názvom „This Close“ od tvorcov Shoshannah Stern a Josh Feldman. Ahn a ďalší producenti seriálu boli ocenení cenou Producentského spolku amerických producentov George Sunga Media Access Award. Ahnove ďalšie televízne režijné kredity zahŕňajú príbehy a dokumentárne epizódy pre Netflix, FX a KCET. Propagoval rozmanitosť v umení tým, že mentorom mládežníckych filmových režisérov poskytoval programy, ako sú programy navijakov tichého umenia, hnutia Outfest's Outfest a program Native Filmmaker Lab and Ignite. Vyštudoval Brown University a získal magisterský titul v odbore filmová réžia na Kalifornskom inštitúte umenia (CalArts).

Linda Yvette Chávez je ocenená scenáristka a producentka spoločnosti Xicana. Spolu s Marvinom Lemusom vytvorila veľmi očakávanú sériu „Gentefied“ spoločnosti Netflix. To, čo sa začalo ako digitálny seriál, ktorý mal premiéru na festivale Sundance Film Festival v roku 2017, sa stalo televíznym seriálom uprostred šesťčlennej vojny ponúkajúcej vojnu, ktorá našla svoj domov s dobrými ľuďmi spoločnosti Netflix. Počas práce na seriáli Gentefied Linda prispôsobila film „Ja nie som tvoj perfektná mexická dcéra“, bestseller v New York Times, do celovečerného filmu Anonymous Content and MACRO. Strávila tiež čas v autorovej sérii ocenených seriálov Nickelodeonovej Emmy „The Loud House“, kde napísala rozkošný epizóda s Casagrandesom. Linda v súčasnosti píše pre Fox Searchlight prísne tajný štúdiový film a zameriava sa na investovanie času do jednej z jej prvých tvorivých lásk: réžia. Je tak nadšená, že ju v tomto úsilí podporí spoločenstvo Sundance Momentum.

V minulosti Linda pomohla vytvoriť a založiť COMEDIVA, úspešnú digitálnu platformu a produkčné štúdio. Ako vedúci programovania vyvíjala, písala a vyrábala veľa vírusových náčrtov a digitálnych sérií pre klientov ako Nickelodeon, MiTu Network, Pepsi a Univision, kde bola zodpovedná za spoločné videnie a založenie prvej digitálnej platformy spoločnosti Univision v digitálnom jazyku FLAMA. , Práca Lindy získala milióny názorov a bola uvedená v CNN, Good Morning America, Wired, AdWeek a The Huffington Post.

Debutový film „Nancy“ Christiny Choe mal premiéru v Sundance v americkej dramatickej súťaži 2018, kde získal cenu Waldo Salt za najlepší scenár. Filmové hviezdy Andrea Riseborough, Steve Buscemi, Ann Dowd, John Leguizamo, J. Smith-Cameron a boli vyrobené v spolupráci s EON Productions Barbara Broccoli a Michael G. Wilson.

filmy s najlepším kritériom

Film „Nancy“ bol nominovaný na dve ceny Independent Spirit Awards a jeden z „najlepších filmov roku 2018“ získal Indiewire, The Village Voice a AV Club. Choe bol jedným z „20 stúpajúcich režisérok a rdquo“ spoločnosti Indiewire. V roku 2017 získala jej séria dokumentárnych filmov „Vitajte v KĽDR“, osobný portrét Severnej Kórey, štúdio First Look Media / Topic Studios a momentálne vysiela online. Choe v súčasnosti vyvíja svoj ďalší celovečerný film, pôvodný televízny seriál a nedávno režírované epizódy televíznych antológií, Hulu's the Act a reprízu Jordan Peele z The Twilight Zone.

Deborah S. Esquenazi je filmová režisérka, scenáristka a investigatívna novinárka. Prvý celovečerný film Esquenazi, kriticky uznávaný dokumentárny film „Juhozápadne od Salem: Príbeh San Antonio Four“, získal Critic's Choice Award za najlepší prvý celovečerný film, získal nomináciu Emmy za dokument Vynikajúce sociálne problémy, Cenu Peabody a získal cena médií GLAAD za vynikajúci dokumentárny film, okrem iných ocenení. Film pomohol oslobodiť film „San Antonio Four“ a spomína sa v úvodných pasážach spisov Habeas Corpus v knihách Ex Parte Anna Vasquez, Cassandra Rivera, Elizabeth Ramirez a Kristie Mayhugh. Prvý príbeh esquenaziho rituálu „Queen of Wands“, gay fantasmagorický novorodenec, ktorý napísala a bude riadiť, bol vybraný do Intensive Screenwriting Lab Intensive v roku 2019. Jej posledný krátky film „El Vacio“ produkoval Concordia Studios / New York Times. Jej spoločnosť v Austine, spoločnosť Myth of Monsters, vydáva antológový podcast s názvom „Feministická história zločinu“, ktorý má debutovať v roku 2020. Esquenazi bola tiež dokumentárnym filmom Sundance, producentom Sundance Creative Producing Producent a filmovým producentom Firelight Film Fellow. Žije v Austine v Texase so svojou manželkou a dvoma synmi.

Rodney Evans vyrába dokumentárne a hrané filmy už 20 rokov. Je spisovateľom, režisérom a producentom celovečerného filmu „Brother to Brother“, ktorý získal na festivale Sundance špeciálnu cenu poroty v dráme. Film získal štyri nominácie na cenu Independent Spirit Award, vrátane prvého prvého filmu, najlepšieho prvého scenára, najlepšieho debutového výkonu pre Anthonyho Mackieho a najlepšieho podporného mužského vystúpenia pre Rogera Robinsona.

Spoločnosť Evans získala finančné prostriedky od Nadácie Johna Simona Guggenheima, programu JustFilms od Nadácie Ford, Nadácie kreatívneho kapitálu, Nadácie Rockefellerovej a Nezávislej televíznej služby (ITVS). Jeho najnovší celovečerný dokument „Vision Portréty“ mal svetovú premiéru na filmovom festivale SXSW v roku 2019 a momentálne je v divadelnej distribúcii vo veľkých mestách po celých USA.

Penny Lane vyrába ocenené inovatívne filmy faktu už vyše desať rokov. Jej posledný celovečerný dokumentárny film „Zdravas satan“>

Avril Z. Speaks je kreatívny producent, filmový pedagóg a režisér so sídlom v Los Angeles. Jej cieľom je vytvárať jedinečné filmy a podnecovať pohyb rôznych čestných médií, ktoré predstavujú mnohorozmerné kvality ľudí na celom svete. Avril sa zaväzuje podporovať rozprávačov, najmä ženy a ľudí farby, ktorých filmy sa zaoberajú priesečníkmi rasy, pohlavia, komunity, sociálnej spravodlivosti, rodiny a spirituality.

Avril vytvoril film „Jinn“, ktorý mal premiéru v súťaži Narative Competition na SXSW (2018) a získal ocenenie Special Jury Recognition for Writing. „Jinn“ naďalej získava ocenenia na festivaloch po celom svete a získal distribúciu prostredníctvom MGM / Orion Classics. Avril je producentom filmu „Hosea“, ktorý vyjde na jar 2020, a juhoafrickej drámy „Afričan-Amerika“, ktorá je v súčasnosti v postprodukcii. Avril bol tiež pridruženým producentom na seriáli American Race ” TNT docu; v roku 2018 a pracoval ako vedúci výroby pre skriptované programovanie v sieťach BET. Avril bola vybraná na produkciu laboratórií s Film Independent, Sundance Institute, IFP, Rotterdam a Cannes a je nositeľkou ceny Movie Magic Producer Award za rok 2018. Ako bývalý profesor filmu na Howard University uznáva Avril hodnotu filmového vzdelávania. V spolupráci s Film Independent, Avril koordinovala medzinárodné vzdelávacie programy, ako sú Global Media Makers a inauguračná hollywoodska zahraničná tlačová asociácia Filmmaker Residency. Avril je prispievateľom pre DearProducer.com. Avril režíroval aj celovečerné filmy, vrátane filmu „Okrúhly stôl“ a oceneného filmu „Sofistikovaná romantika“.

Malika Zouhali-Worrall je britsko-marocká režisérka so sídlom v New Yorku. Ako režisérka a redaktorka ceny Emmy získala za režisérske ocenenie „Call me Kuchu“ (Berlínsky filmový festival, 2012), ktorý vysielali na stránkach Netflix a BBC World a získal viac ako 20 festivalových ocenení, ako aj „Ďakujem za hranie“ “(Tribeca Film Festival, 2015), koprodukcia POV / ITVS, ktorá získala cenu Emmy za vynikajúci dokument o umení a kultúre. Nedávno Malika režírovala pilotnú epizódu dokumentárneho seriálu „Zarobte si život“ (IDFA, 2018), dokumentárneho seriálu pre európsku vysielaciu spoločnosť ARTE, ktorý skúma experimenty na celom svete s univerzálnym základným príjmom, a strihala film Loira Limbal ’ „Through the Night“. “, Ktorý bol vybraný pre laboratórium dokumentárneho príbehu a úpravy laboratória Sundance Institute.

Malika v súčasnosti vyvíja celovečerný hybridný film, ktorý sa má začať vyrábať začiatkom roku 2020. Jej filmy boli podporované Sundance Institute, San Francisco Film, Catapult Film Fund, Tribeca Film Institute, Film Independent, Label Producers Lab, Fledgling Fund, ako aj Chaz & Roger Ebert Direction Fellowship a Garrett Scott Documentary Development Grant. V roku 2012 Magma Filmmaker označila Maliku za jednu z 25 nových tvárí nezávislého filmu av roku 2019 získala ročné štipendium Chicken & Egg Award (predtým známa ako cena za prielom). Malika vyučuje filmovú tvorbu v UnionDocs Centre pre dokumentárne umenie v Brooklyne v New Yorku.

SPUSTIŤ príjemcov grantových fondov

Marion Hill je režisérka v New Orleans, ktorá sa venuje príbehom queer femininity. Ako hudobníčka od štyroch rokov začína takmer vždy vizuálnym konceptom s hudbou: to, čo považuje za základ kultúrneho prejavu. Prostredníctvom šortiek, hudobných videí a teraz jej prvého celovečerného filmu slúži jej kamera na autentické centrovanie queer & POC sexuality a uctievanie ženskej sily naprieč kultúrami. Jej prvý krátky film „Bird of Prey“ (2016) premietaný na festivaloch vrátane Frameline San Francisco a Sidewalk Birmingham v Alabame. Jej druhý krátky film „Goddess House“ (2018) opisuje krásu posilňovania sexuálnej práce a premietaný na výstave Outfest Fusion v Los Angeles. Popri krátkych filmoch a hudobných videách dennodenne pôsobila ako asistentka video režiséra na WWOZ 90.7FM, ocenenej jazzovej stanici v New Orleans. Marion je členkou New Orleans Film Society ’; 2018 Program Emerging Voices.

Meryam Joobeur je tuniský filmař so sídlom v Montreale. V rámci svojich krátkych filmov „Gods“, „Weeds“ a „Revolutions“ (2013) a „Born in the Maelstrom“ (2017) v hlavnej úlohe Sasha Lane sa premietala na desiatkach národných a medzinárodných festivalov vrátane REGARDS, Winterthur International Short Film Festival a Guanajuato. Medzinárodný filmový festival. Jej nedávne krátke „Bratstvo“ (2018) malo premiéru na TIFF, kde vyhralo najlepší kanadský krátky film a pokračovalo v premietaní na 70 a viac festivaloch vrátane Sundance, Clermont Ferrand (Jury ‘ Special Mention ’;), Aspen International Film Festival, Winterthur (Audience) Award) a medzinárodný filmový festival v Káhire (‘ Najlepší krátky film ’;). Meryam je absolventom talentového laboratória TIFF, Med Film Factory, Rawi Screenwriter's Laboratory a Berlinale Talent Lab a nedávno otvoril produkčnú spoločnosť INSTINCT BLEU s tuniským producentom Sarrou Ben Hassen.

Anais Blondet Medina je peruánska multidisciplinárna umelkyňa a filmárka žijúca a pracujúca v New Yorku. Feminizmus, magický realizmus, absurdný dialóg a použitie hudby ako naratívneho nástroja sú základmi jej filmového jazyka. Anais študovala sociálnu vedu a komunikáciu na Universidad Católica del Perú a potom sa vrátila do New Yorku, aby získala titul BFA v odbore filmová réžia zo školy výtvarných umení. Jej dizertačný film „Teraz vedia o mojom šialenstve“ bol oficiálnym výberom na filmovom festivale Max Ophüls Preis 2009. Po SVA sa Anais zúčastnila magisterského programu filmového výskumu na Sorbonskej univerzite. Počas svojho štvorročného pobytu vo Francúzsku založila svoju prvú kapelu, rozvinula svoje stop-motion animačné a ilustračné zručnosti a režírovala hudobné videá pre experimentálnych umelcov ako súčasť legendárneho undergroundového umeleckého kolektívu Lyonnais Grrrnd Zero. Anais sa vrátila do New Yorku v roku 2012 a začala pracovať ako nezávislá režisérka a redaktorka. Jej práca bola uvedená na CNN, MTV, OWN, Canal +, Great Big Story, The Travel Channel, v Americkom prírodovednom múzeu, v Smithsonianskom múzeu a na filmovom festivale Sundance 2017 ako redaktorka seriálu queer comedy, cudzími ľuďmi. Anais bola vybraná ako finalistka na FEST - Fórum nových režisérov nových filmov v Portugalsku, získala cenu Film Lab a bola vymenovaná za člena NALIP v roku 2019.

Kase Peña je žena Trans Latinxu z Bronxu, New Yorku a dominikánskeho pôvodu. Príjemca niektorých z najprestížnejších štipendií v odbore, vrátane filmu Nezávislý projekt zapojený do projektu, Latino Lens Narative Shorts Inkubator, napoly Iniciatíva Half, Kase je prvou Trans Latinx Female, ktorá sa pripojila k Writers Guild of America a vôbec prvou najať sa ako štábny spisovateľ na skriptovom predstavení. Začiatkom tohto roka Kase tieňoval režiséra víťaza ceny Emmy Award / predstaviteľa Jill Solowayovej. Dva z jej krátkych filmov „Trabajo“ a „Full Beat“ si spoločnosť HBO vyzdvihla na distribúciu. Spoločnosť Sony Pictures Entertainment pomenovala Kase ako svojho rozmanitého člena 2019.



Najlepšie Články

Kategórie

Preskúmanie

Vlastnosti

Správy

Televízia

Toolkit

Film

Festivaly

Recenzia

Ocenenie

Pokladňa

Rozhovory

Clickables

Zoznamy

Video Hry

Podcast

Obsah Značky

Ocenenia Season Spotlight

Filmový Vozík

Ovplyvňujúce