Pohľad na zabitie: „Vyrovnávacia pamäť“ Michaela Hanekeho



Šok buržoázny. Tento výkrik európskeho umeleckého a umeleckého filmu zo začiatku 20. storočia - apres Baudelaire - sa stáva menej efektívnym, pretože každý nasledujúci rok nás ťahá ďalej od kanonizovaných odrenín modernosti a hlbšie do postmodernej neutralizácie viscerálneho odzbrojujúceho násilia. Spätne, rakúsky provokatér Michael HanekePrvé filmy, ktoré vyvrcholili v roku 1997 nihilistickou “Zábavné hry“Spadajú do tejto pasce, sú dokonale zložené a konfrontované tak, ako sú. Ako apokalyptické vízie buržoáznej jadrovej rodiny “Siedmy kontinent“A„Zábavné hry“Zostávajú takmer neporovnateľné so svojou neúprosnou brutalitou.

Hlavnou chybou bola vždy Hanekeho neschopnosť udržať šok za hranicami svojich protagonistov; filmár a publikum umeleckého domu odohrali hru s nulovým súčtom, rovnaké súčasti sadomasochistického výletu viny a splnenia prianí. Začať z 'Kód neznámy„V roku 2000 sa však práca Hanekeho posunula míľovými hranicami. Okrem „Učiteľ klavíra„Čelil západným tisícročným krízam tým, že do svojho ezoterického rámca úspešne začlenil konkrétne sociálne a politické komentáre - a to bez toho, aby sa vzdal vizuálnej inovácie alebo intenzívnych štúdií ľudského správania, ktoré sú pre jeho prístup tak životne dôležité. Tajomne svedomitý “cache“Predstavuje najvyšší vodoznak súčasnej fázy spoločnosti Haneke.





Rick and Morty Season 3 epizóda 7

„Cache“ má režiséra opäť narušiť buržoáznu slušnosť, aby pozoroval traumatické rozpustenie slabého spoločenského poriadku. Literárny okrúhly stôl hostiteľa Georges Laurent (Daniel Auteuil) a jeho manželka editorka kníh Anne (Juliette Binoche), začnite dostávať anonymné videokazety v štýle sledovania fasády svojho bytu; ich príchody a odchody sú náležite zachytené uprostred hodín záznamu. Pásky sú doplnené čiernobielymi náčrtkami - očistným dieťaťom, mäsiarskym kohútom prerušovaným škvrnami krvavej červenej pastelky. Stane sa to osobnejším: Fotoaparát útočníka čoskoro nájde pozemok, v ktorom vyrastal Georges, a lacný byt dávno zabudnutého známeho. Pri zisťovaní, kto posiela pásky a prečo, musí Georges čeliť potlačenej epizóde z detstva, epizóde spojenej s nepríjemnou históriou kolonializmu a rasizmu Francúzska. Ale katastroficky Georges nikdy neurobí. Jeho podvody roztrhajú rodinnú jednotku, z ktorej žiaden z jej členov nie je úplne nevinným podvodom.

Dokonca aj zodpovedanie za podobne aktuálny „Kód neznámy“, nebol Haneke nikdy explicitnejšie politický. Pri sledovaní „vyrovnávacej pamäte“ nie je možné myslieť na rasovo nabité nepokoje, ktoré sa nedávno prehnali Francúzskom - jeden z najodvážnejších záberov filmu priamo spája Georgesovu slepú dehumanizáciu druhého so stretom západných a islamských civilizácií, ako televíziu v pozadí výbuchy Blízkeho východu správy, zatiaľ čo Laurents starosti o možné zmiznutie dospievajúceho syna Pierrota (Lester Makedonsky). To, čo robí „cache“ tak zničujúco kritickým - a nielen liberálnym vyžmýkaním rúk -, je to, ako podrobne popisuje pasívne-agresívne útlak a jeho prejav ako pomalé budovanie nevyriešeného spoločenského napätia. Paralelne so svojím subjektom posunul Haneke svoju estetickú rovnováhu tak, aby posledné útočisko buržoáznej katarézy - šok - s výnimkou jedného okamihu násilia vyvolaného lapaním po dychu - nevyvážilo dôkladné vyšetrenie.

Na inej úrovni „vyrovnávacia pamäť“ - podobne ako „Video Bennyho“A„ Kód Neznámy “- funguje ako vizuálna metafora (alebo metafora) a konfrontuje divákov s ich úlohou interpretov obrázkov. Vernisáž filmu predstavuje rutinnú ranu, ktorá iba nasmeruje Georgesa a Anne na subjektivitu diváka k tomu, čo sa ukáže ako POV. Týmto zvratom sa iniciuje projekt zvýšenej informovanosti „Cache“. Haneke postupne žiada, aby sme dospeli k nejasným a často neúplným obrazom s vnímavosťou, ktorú Georges a Anne nemajú v reakcii na pásky - agresivita vyplývajúca zo strachu im umožňuje vyhnúť sa samovyšetreniu. Georgesove správanie - nedôverčivú tajnosť a malicherné patologické lži, ktoré ponúka svojej manželke; jeho tvrdohlavé odmietnutie byť trápené „zlým svedomím“ - stelesňuje úmyselnú ignoranciu a odmietnutie spoločnosti tak zakorenené, že sa javí ako prirodzené.

Scéna z filmu „Cache“ Michaela Hanekeho, s láskavým dovolením Les Films du Losange a Sony Pictures Classics.

predpovede zlatého glóbu 2018

Ale „Cache“ sa neuspokojuje s jednoduchou morálnou inštrukciou. Haneke skôr predstavuje priame výzvy pre divácke zvyky, zvyky, ktoré siahajú až po politické vedomie. Ako film postupuje, „normálne“ snímanie záberov, ako aj snové a pamäťové sekvencie, sa začínajú podobať statickým dlhým záberom anonymného sledovacieho záznamu, takže hrozí práve tým, že dôjde k depresii ľudského zásahu. Haneke tu hrá s filmovou gramatikou nielen preto, aby podvrhla epistemologickú istotu „neviditeľného“ naratívneho kina (projekt sa odrážal v podvrhnutí konvencií žánrov thrillerov), ale aj vizuálne posilnila tému zjavenia a utajenia „Cache“. Pri mnohom hovorenom záverečnom výstrele sme požiadaní o vyplnenie vizuálnych a naratívnych informácií o našej vlastnej vnímavosti ako vedomia. Na rozdiel od Georgesa, kontrolóra médií, ktorý využíva svoju moc, aby zúril, čo chce Haneke predovšetkým - citovať tohto veľmi odlišného politického tvorcu, D. W. Griffith - znamená „vás presvedčiť“.

[Michael Joshua Rowin je štábnym spisovateľom časopisu Reverse Shot. Napísal pre Independent, Film Comment a prevádzkuje blog Hopeless Abandon.]

Vezmite 2
Nick Pinkerton

Michael Haneke, impozantné meno vo svete medzinárodne vyrábaných dovozov umeleckých diel z Európy, vyrába ako komentáre k veľkým hrám stabilné a umelo vystrelené thrillery, ktoré vykonávajú obratnú metaforickú dvojitú povinnosť. Tento výlet: kolektívne potlačená vina západného sveta za jeho priestupky smerom k problematickému regiónu, ktorý nazývame Blízky východ, prepracovaná ako intelektuálna celebrita stredného veku (Daniel Auteuil), ktorá zápasí s vytrhnutou spomienkou na zlé detstvo. Osoba je veľmi explicitne politickým a domácim podvodom medzi Auteuil a manželkou Juliette Binoche, ktorá vystupuje pred impozantným centrom domácej zábavy, na ktorom sa objavujú apokalyptické správy o svete.

Dvojvrstvové vzťahy medzi súkromnou a medzinárodnou politikou „Cache“ sú celkom jasné: Auteuilova zradná chlapčenská zrada adoptovaného alžírskeho brata sa časovo zhoduje s historickým masakrom FLN na francúzskej pôde; voľne sa vznášajúca úzkosť, ktorá pohltí Auteuila, keď zistí, že jeho rodina je ticho skúmaná, sa podobá tomu Západu, ktorý sa teraz krúti v kríži, čo prináša výsledky pár nepárnych storočí arogancie. A film prinajlepšom vytvára dokonalý tón okolitého strachu; bičovanie na nejasného nepriateľa; nezodpovedaných medzisvetových jednaní s nevymožiteľným „iným“ (doslova vybuchla v najskvelejšom momente násilia z obrazovky v poslednej pamäti).

skontrolovať to dokumentárne

„Cache“ sa oprávnene zablahoželal za prečítanie príslovečného písania na stene, čím sa doslova zaručilo, že sa film stane momentom, zatiaľ čo Paríž (a Austrália a Boh vedia, kde budúci ...) horia; je to zmysel pre dnešok, ktorý takmer vibruje život do mŕtvych dialógov a charakterov vákua. Hanekeho vzorec pomaly horiaceho tedia obohateného o náhlé otrasy ma zasiahne, keď hra hacka podvedená v autorovom oblečení - streľba koňa v „Čas vlkov”Vzniesol toto kritické pripomenutie Klaus KinskiPohŕdavé hodnotenie Werner HerzogUmenie v hereckej autobiografii: mučenie zvieraťa vždy, keď sa film začne ťahať. Je však ťažké poprieť, že má niečo v „Cache“ - a existuje len dosť nejasností, pokiaľ ide o to, čo mi bráni v tom, aby som film odložil, a zabezpečil, že ho „dostanem“.

[Nick Pinkerton je spisovateľom a redaktorom tímu Reverse Shot. Pracuje pre IDP.]

dátum vydania zac efron ted bundy

Scéna z filmu „Cache“ Michaela Hanekeho, s láskavým dovolením Les Films du Losange a Sony Pictures Classics.

Vezmite 3
Autor: Jeannette Catsoulis

Všetky filmy Michaela Hanekeho sú nejakým spôsobom o strachu - konkrétne o triednom strachu. Fasády kultúry a pohodlia postavené jeho postavami vyššej strednej triedy - víkendové chaty, knihy od steny po stenu - sú slabými prekážkami proti politickej hnilobe, ekonomickému zúfalstvu a krehkosti bielej moci. V časti „Cache“ je táto nestabilita jasnejšia: Haneke chce, aby sme vedeli, že sa nemôžeme schovať pred následkami rasového zanedbávania a celý film je konštruovaný ako varovanie pred sebaklamom. Georges môže byť profesionálne v pohode s kamerami na svojej talk show, ale tajná kamera, ktorá ho rozrušuje - sledovanie bez povolenia, bez prekážok, je porušením. Pripomína mu, že je nakoniec nechránený.

V časti „Cache“ je skrytý pozorovateľ Laurentsovho sudcu nás všetkých a rovnako pravdepodobne bude prejavom vlastného svedomia Georgesa ako postavy z minulosti so zavretou mysľou. Zdá sa, že pre Hanekeho nie je dôležité trestanie vinníka, ale iba uznanie, že pohodlie nášho života je postavené na zločinoch minulosti. Či už sú ohrozovaní na podchodoch, na ulici alebo vo svojich domovoch, jeho postavám sa neustále pripomína spoločenský bod zvratu: centrum, ako bránové komunity, nemôže trvať večne.

[Jeannette Catsoulis je častým prispievateľom do časopisu Reverse Shot, ktorý tiež písal pre časopis Independent, DC One Magazine, a je pravidelným filmovým kritikom časopisu New York Times. ]



Najlepšie Články

Kategórie

Preskúmanie

Vlastnosti

Správy

Televízia

Toolkit

Film

Festivaly

Recenzia

Ocenenie

Pokladňa

Rozhovory

Clickables

Zoznamy

Video Hry

Podcast

Obsah Značky

Ocenenia Season Spotlight

Filmový Vozík

Ovplyvňujúce