Riaditeľ divočiny Paul Dano o tom, čo sa naučil pri práci s Paulom Thomasom Andersonom, Ang Lee a Steve McQueen

Paul Dano a Jake Gyllenhaal o súbore „Wildlife“



Nasmerovať svoju prvú funkciu je vždy skľučujúca skúsenosť, je však ťažké si predstaviť, že niekto bol na túto konkrétnu výzvu lepšie pripravený ako Paul Dano. 34-ročný rodák z New Yorku, ktorý je známy ako jeden z najpútavejších a najuznávanejších hercov svojej generácie, strávil posledné dve desaťročia účasťou na najväčšej filmovej škole na Zemi.

Iba zbierka kritérií spolupracovala s viacerými najmodernejšími autormi kín: Richard Linklater, Spike Jonze, Ang Lee, Paul Thomas Anderson, Kelly Reichardt, Steve McQueen, Bong Joon-ho, Denis Villeneuve, Yong Kim, Rian Johnson, atď. Je to jediný človek na planéte, ktorý urobil stintu na šprintoch The Sopranos a rdquo; pracoval s Tomom Cruiseom, a Hral v nečakane emocionálnom filme o prdiacej mŕtvole (“; Swiss Army Man ”;).



Čítaj viac: & Lsquo, voľne žijúcich živočíchov a rsquo; Recenzia: Carey Mulligan je v ohni v ohromujúcom krásnom režijnom debute Paula Dana, Sundance 2018



Netreba dodávať, že Dano mal veľa skúseností, ktoré mal čerpať, keď prišiel čas na krok za kamerou, a preto by nemalo byť prekvapením, že divá zver a rdquo; - nežná, nádherná a podhodnotená dráma o mladom chlapcovi menom Joe (Ed Oxenbould), ktorý sleduje svoju rodinu (Jake Gyllenhaal a Carey Mulligan), vyhorí a znovu sa rozvíja v 60. rokoch. Dano chcel niečo nasmerovať už celé desaťročia a nie je náhodou, že sa vždy dokázal naučiť, ako na to.

A predsa, hovoriť s IndiouWire ako súčasť programu Moje prvé časy ”; V diskusných seriáloch trval na tom, že nikdy neprijal film s nejakým postranným motívom. “; Ako som bol nadšený, keď som pracoval s niekým, ako je Paul Thomas Anderson, na ‘ tam bude krv, ’; keď nastavíte svoje zameranie, bude všetko na scéne po ruke, “povedal. „Často sa nepozerám na polohu kamery ani na otázku, prečo režisér používa ktorý objektív. Som herec a milujem hranie. ”;



Súdiac podľa svojich nadchádzajúcich úloh v seriáli Showtime & Escape from Dannemora ”; a novú Broadwayovu produkciu seriálu Sama Sheparda True West ”; (oproti Ethan Hawke), je bezpečné povedať, že Dano stále miluje hranie. Nech už je to akokoľvek, dokonca aj rýchly pohľad na jeho filmografiu naznačuje, že bol vždy dosť selektívny, pokiaľ ide o konanie, ktoré robí; jeho kariéra bola formovaná rovnakou zámernosťou, ktorá je zrejmá v každom zábere divočiny. “; práve som priťahovaný k projektom, kde mám pocit, že sa zúčastňujem na osviežujúcej spolupráci, ”; povedal. “; Aj niektoré väčšie filmy, ktoré som urobil, mi to dali. Urobil som ‘ rytier a deň ’; pretože James Mangold je dobrý filmár a Tom Cruise je Tom Cruise. Doing ‘ Cowboys & Aliens ’; s Jonom Favreau a Danielom Craigom a Sammy Rockovou

klub chlapcov s miliardármi 2016

Bol pritiahnutý tiež k remeselnej strane. 'Sú chvíle, keď som prepracovaným spôsobom len nadšený prácou s RP a potom nasledujúcou vecou, ​​o ktorej viete, že hovoríte s Rogerom Deakinsom o Jean-Pierre Melville,' uviedol. „Takže som sa nevyhnutne neštudoval, aby som vytvoril vlastný film, ale láska k celej veci bola veľkým faktorom v mojom výbere. ”;

Napriek celoživotnej príprave “; Wildlife ”; je iba skvelý film, pretože Dano prijal myšlienku, že aj on sám spochybňuje. Existujú dôkazy o tom v mnohých konkrétnych rozhodnutiach, ktoré urobil na tejto ceste, napríklad v prenájme tridsaťročného cintorína nádhery; kameraman Diego García namiesto toho, aby zavolal Deakins alebo Roger Elswit alebo ktorékoľvek z legendárnych RP, voči ktorým by bol na scéne príliš deferenciálny. A o tom svedčia aj dôkazy na všeobecnom obraze, najmä keď uvažujete o tom, ako Danoove dozrievanie ako režisér, ktorý sa snaží dosiahnuť svoj debut, je paralelné s maturáciou jeho protagonistu ako s dieťaťom, ktoré sa snaží udržať svoju rodinu v centre pozornosti.

Dano začal svoju hereckú kariéru na Broadwayi vo veku 12 rokov, keď pôsobil proti Georgovi C. Scottovi v Inquite the Wind. ”; Výroba “; L.I.E. ”; keď mal 16 rokov, začal otvárať oči tomu, čo mal film ponúknuť. „V tom čase som nebol veľkým divákom,“ povedal. „Nevedel som, aký je rozsah práce, ktorá tam bola, ani skúsenosť, ktorú by si mohol urobiť. Neuvedomil som si, že by ste mohli ísť natočiť film s malou skupinou ľudí a mať takú osobnú vec. ”;

Po hraní “; dorky deti, ktoré nosili okuliare ”; vo filmoch ako je 'ldquo; The Emperor's Club ”; a “; Dievča od vedľa ”; (posledný z nich naďalej rezonuje na káblovej televízii), Dano musel hrať niekoho, na rozdiel od seba, a to nakoniec otvorilo dvere. “; Ľudia si myslia, že najslávnejšie filmy sú filmy, ktoré sú pre vašu kariéru najdôležitejšie, ”; on povedal: 'ale pre mňa, Rebecca Millerova' balada Jacka a Rose '; bolo niečo, čo som naozaj potreboval. To bolo vtedy, keď mi niekto veril ako herca, ktorého som chcel byť, a to ma prinútilo cítiť sa, akoby som patril do filmu. ”;

Na scéne divočiny

IFC FIlms

To sa stalo aj vtedy, keď sa Dano zamiloval do filmov ako médium a stal sa očarený predstavou réžie. Stále si môže pamätať na zážitky z blesku, ktoré navždy zintenzívnili jeho nadchádzajúci auteurizmus: Zúčastnil sa filmovej triedy založenej na knihe Paula Schradera „Transcendentálny štýl vo filme“. ”; Začiatočné leto Yasujiro Ozu; čo „skutočne vyzdvihlo moje zmysly,“ povedal. „Bolo to také splnomocňujúce vedieť, že niekto mohol vytvoriť taký film a že dokonca aj ľudia mali dovolenia natočiť taký film. V oboch týchto filmoch je pohyb a zvuk, ale ja som bol kamión podľa toho, aký pokojný a tichý bol a ako to spôsobilo, že všetky malé veci sa cítili obrovské. “To viedlo k novému odhaleniu. 'Zistil som, že premýšľam, aký môže byť môj hlas,' povedal. “; To bolo všetko. Bola som ako ‘ sračky, chcem natočiť film. ’; ”;

O štrnásť rokov neskôr to konečne urobil. Kolesá boli samozrejme uvedené do pohybu dávno pred divočinou a divočinou; mal premiéru v Sundance minulý rok v januári, ale Dano - samoprijatý neurotik, ktorý nedokázal pochopiť myšlienku vytvorenia filmu, v ktorý úplne neveril - musel čakať na zarovnanie hviezd. “; Bol to materiál, ”; povedal. “; Keby som mal materiál skôr, urobil by som niečo skôr. Boli časy, keď som písal obrázky alebo tak niečo, ale nič nerástlo samo o sebe. Mal som trochu frustrovaný, napríklad: ‘ kurva! Mám niekedy niečo urobiť! “ allowFullScreen = 'true'>

Na scéne divočiny

Nech už boli akékoľvek vrásky, ktoré mohli v tom čase spôsobiť, vyžehlené už dávno. “; Stalo sa to veľmi zdravým pracovným vzťahom, ”; Dano povedal: „a ja som taký šťastný, že som Zoe mal ako správneho spisovateľa, pretože to bolo prvýkrát, čo som potreboval jej pomoc. Obaja z nich zdieľajú oficiálny scenáristický kredit na filme.

Keď sa však Dano postavil, začalo sa hrať jeho bohaté skúsenosti. Možno nebol aktívne zapisovať si poznámky od rôznych autorov, s ktorými pracoval ako herec, ale napriek tomu sa mu podarilo získať z nich niektoré zásadné ponaučenia.

Na tému nastavenia tónu citoval Ang Lee ako obľúbeného učiteľa. “; Ako herec sa môžete vždy cítiť, keď je posádka v súlade s projektom - keď sú skutočne nadšení z toho, čo robia - a všetci veľkí tvorcovia dokážu, aby sa to stalo tak či onak, “ povedal. Prijal jednu scénu v „Takeing Woodstock“, aby sa priblížil Leeovi. 'Pamätám si, koľko času zabral, aby urobil tento jednorazový záber, ktorý ani neobjavil žiadnych hercov,' uviedol. 'V mnohých filmoch sa takéto veci odovzdajú druhej jednotke, ale Ang vedel, že ten záber použije.' ... Pamätám si, že som tak nadšený, že som rád, áno, takto to robíš! “

Čítaj viac: ‘ Escape At Dannemora ’; Trailer: Ben Stiller režíroval Benicio del Toro a Paul Dano v dramatickom predstavení Bloody Prison Break

K téme nájdenia jeho hlasu, Danoho učebné osnovy obsahovali konkrétny okamih zo súboru 12 rokov a otrok, rdquo; v ktorom herec hral svoju najkrutejšiu úlohu doteraz. “; Ten film bol prinajmenšom celkom vážny predmet, ale pamätám si, že po určitom čase sa Steve McQueen poskakoval ako módny fotograf, len šťastne kričal génius! ’; a podobné veci, “povedal. „Potrebujete, aby bol režisér roztlieskavačkou a kurva, ktorý riadi ducha veci, a bolo pre mňa neoceniteľné, aby som sa dozvedel, že je to v poriadku.

A v otázke získania dôvery svojich spolupracovníkov si Dano pripomenul spomienku zo súboru väzňov ”; kde sa dozvedel, že slepá podpora môže byť jej vlastnou formou zrady. Obdivoval spôsob, akým bol režisér Denis Villeneuve ochotný uznať, že scéna nefunguje. 'Len prejsť niečím zo strachu alebo času je obrovská chyba, pretože na konci dňa bude filmom film,' uviedol.

rian johnson nová trilógia

'Divoké'

IFC Films

Ako sám bývalý detský herec bol Dano jedinečne dobre pripravený na režírovanie príbehu nadchádzajúceho veku, ktorý závisí od predstavenia typu „break-break“ od 14-ročného chlapca. “; bolo mi dobre zaobchádzané ako s mladým hercom, ”; Dano povedal, 'ale musel som sa naučiť, aby som sa nebál vlastného hlasu.'

Réžia Eda Oxenboulda, Dano čerpal zo svojich vlastných skúseností. 'Najdôležitejšie pre mňa bolo len uistiť sa, že vedel, že je skutočným spolupracovníkom - že jeho hlas bol súčasťou filmu,' uviedol Dano. „Najlepšie miesto, v ktorom sa nachádzame, je miesto, kde sa nám pohodlne nedarí, a tak som mu dal vedieť, že by sa nikdy nemal báť klásť otázku alebo povedať, či sa niečo necíti dobre. ”; Tým, že Dano, nový herec, v konečnom dôsledku nevystupuje zo svojej milosti filmového tvorcu, prirovnal hercov k rodičovským deťom: „Je to všetko oni a len sa snažíte im pripraviť atmosféru, aby byť ich najlepším ja. “

Oxenbould je zjavenie, zatiaľ čo Gyllenhaal a Mulligan sú pozoruhodné. Mulligan, ako viac prítomný z týchto dvoch osôb, sa obzvlášť ťažko trasie. Jej rozštiepený výkon sa rozpadol na smutnú a silnú a nesmierne silnú štúdiu reinventu; jej postava môže byť zraniteľná, ale herečka nájde niečo divoké a statočné v tom, ako sa chopí svojej budúcnosti. Na otázku, ako vedie svoje hviezdy po takýchto skalnatých pobrežiach, Dano trval na tom, že prúdy prechádzajú oboma smermi. “; dôveru som získal ich dôverou, “povedal. „Pre mňa to znamenalo natáčanie menšieho počtu nastavení a viac, aby herci mohli prehľadávať a neporiadať sa a dúfajme, že budú mať skutočný zážitok. ”;

Keď Dano hovoril o tom, čo sa naučil vytvorením tohto filmu, mohol by tiež opísať, čo sa mladý Joe naučil jeho prežitím. Je ťažké nájsť rovnováhu medzi kompromisom a položením nohy, “povedal. „Zistenie, že kompromis nemusí byť vždy kompromisom, je také dôležité. ”; Tieto slová pripomínajú nezmazateľnú poslednú scénu filmu, tú, ktorá Danovi trvalo len pár dní na písanie, ale zarobiť niekoľko dlhých rokov. Joe, unavený z toho, že je aktívnym svedkom konfliktu, ktorý sa krúti okolo neho, uplatňuje svoju víziu tým, že prvýkrát doslova prekročil kameru. Pravdepodobne nie posledný. Nikdy nebudeme vedieť, odkiaľ Joe ide, ale Dano vie, kam smeruje ďalej. Konverzáciu ukončil presvedčivou poznámkou: 'Naozaj sa nemôžem dočkať, až natočím ďalší film.'

„Divoká zver“ je teraz v divadlách.



Najlepšie Články

Kategórie

Preskúmanie

Vlastnosti

Správy

Televízia

Toolkit

Film

Festivaly

Recenzia

Ocenenie

Pokladňa

Rozhovory

Clickables

Zoznamy

Video Hry

Podcast

Obsah Značky

Ocenenia Season Spotlight

Filmový Vozík

Ovplyvňujúce